FUESCyL

FUESCyL

Danza

PM, 05 Nov 2025

Calendario de evaluación

Escrito por

 

CALENDARIO DE EVALUACIÓN

Primera convocatoria

  • 10 de julio de 2026. Publicación de las calificaciones de las asignaturas del Módulo I y de Diálogos y Seminarios con Creadores I
  • 11 de septiembre de 2026. Publicación de las calificaciones de las asignaturas del Módulo II, Diálogos y Seminarios con Creadores II y Prácticas Externas.
  • 14 de septiembre de 2026. Entrega del TFM por parte del alumno al tutor para su visto bueno.
  • 21 de septiembre de 2026. Entrega del TFM por parte del alumno a Secretaría del Máster, antes de las 14:00 horas, con el visto bueno del tutor.
  • 28 de septiembre de 2026. Publicación del calendario de defensas del TFM.
  • Del 13 al 23 de octubre de 2026. Defensas de los Trabajos Fin de Máster.
  • 30 de octubre de 2025. Publicación de las calificaciones de los Trabajos Fin de Máster.

 

Segunda convocatoria

  • 25 de septiembre de 2026. Publicación de las calificaciones del Módulo I, Módulo II y de Diálogos y Seminarios con Creadores I y II.
  • 5 de octubre de 2026. Publicación de las calificaciones de Prácticas Externas
  • 13 de octubre de 2026. Entrega del TFM por parte del alumno al tutor para su visto bueno.
  • 19 de octubre de 2026. Entrega del TFM por parte del alumno a Secretaría del Máster, antes de las 14:00 horas, con el visto bueno del tutor.
  • 26 de octubre de 2026. Publicación del calendario de defensas del TFM
  • Del 4 al 20 de noviembre de 2026. Defensas de los Trabajos Fin de Máster
  • 27 de noviembre de 2025. Publicación de las calificaciones de los Trabajos Fin de Máster.

CALENDARIO DE EVALUACIÓN 2025/2026:   DESCARGAR PDF           

 

AM, 10 Ene 2025

Elisabet Castells i Negre

Escrito por

Elisabet Castells i Negre


 

Jose antonio sanchez

 Escenógrafa y creadora de espacio escénico y vestuario 

Arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona y graduada en Escenografía por la Escuela de Arte dramático del Institut del Teatre de Barcelona, donde es profesora desde 2009 y desde 2021 ocupa la dirección. También colabora en la Universitat Politècnica de Catalunya en la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona. Desde el 2001 trabaja profesionalmente como escenógrafa en las vertientes de diseñadora de espacio escénico, pero también en diseño de Iluminación escénica y vestuario en Cataluña, Madrid, Sofía, Ciudad de México, París, Aviñón, Hannover y Viena. En el 2002 empieza su carrera profesional como escenógrafa en ópera, diseño de espacio escénico y de vestuario en más de 20 títulos estrenados para la Fundació Ópera de Catalunya, el Conservatorio del Liceo de Barcelona o la Escuela Superior de Música de Catalunya. También lleva a cabo diseños para espacios efímeros, exposiciones, instalaciones, paisajismo y actos conmemorativos, y es asesora de Espacio Escénico para estudios de Arquitectura.

Paco de la Zaranda 


Eusebio CAlonge

Actor y director de escena

Actor y director, además de cofundador de la compañía, los trabajos de Paco La Zaranda se han visto en los más importantes escenarios del mundo. Ha dirigido creaciones como El desguace de las musasAhora todo es nocheEl grito en el cieloLa batalla de los ausentes o Futuros difuntos. trabajos que le he han valido a La Zaranda, entre otros galardones, el Premio Atahualpa del Cioppo (FIT de Cádiz, 2008), el Premio de Honor Sebastià Gasch 2013 otorgado por el FAD (Foment de les Arts i el Disseny de Barcelona), el Premio al Mejor Espectáculo en la Feria de Palma del Río o la Medalla de Oro de la Academia de las Artes Escénicas.

Eusebio Calonge 


Eusebio CAlonge

Dramaturgo de La Zaranda

Eusebio Calonge es dramaturgo de La Zaranda desde hace más de tres décadas y sus obras se han representado en más de treinta países en cuatro continentes. Ha publicado su obra dramática completa Catálogo de cicatrices (2017) y Vanas repeticiones del olvido (2022), un libro con la biografía de todos sus personajes Aquí Yacen. Exhumación y reducción a restos literarios de personajes de La Zaranda (2020) y dos libros de teoría y reflexiones teatrales, Orientaciones en el desierto (2012) y Teoría y práctica de lo incierto (2018). Ha impartido cursos en espacios como el CSUSB, State University of California, CCBB de Río de Janeiro, Bienal de Venecia y ha dictado conferencias en la Universidad Mirail de Toulouse, Instituto Cervantes de Nueva York, Villanova University de Pensilvanya o Teatre Lliure de Barcelona

Antonio Rojano


Zoe Martin

Guionista, escritor y dramaturgo

Mientras cursaba estudios de Periodismo en la Universidad de Sevilla se formó en escritura dramática y guion. Con apenas 22 años, tras una beca de creación en la Fundación Antonio Gala, escribió Sueños de arena, texto galardonado con el Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca. Es autor de una quincena de obras teatrales, entre las que destacan: El libro de Toji (Festival de Otoño, 2020); Ricardo III, versión libre de la obra de Shakespeare junto a Miguel del Arco (El Pavón Teatro Kamikaze, 2019); Hombres que escriben en habitaciones pequeñas (CDN, 2019); Catástrofe (Sala Cuarta Pared, 2019); Furiosa Escandinavia (Teatro Español, 2017); DioS K (Teatro Español, 2016); La ciudad oscura (CDN, 2015); Ascensión y caída de Mónica Seles (La Casa de la Portera, 2014); Fair Play (Sala Cuarta Pared, 2011); y La decadencia en Varsovia (CAT, 2007). 

Como guionista, ha formado parte del equipo de Los Años Nuevos, serie original de Rodrigo Sorogoyen estrenada en el 81º Festival Internacional de Cine de Venecia. Ha coescrito junto a Miguel del Arco la serie Las Noches de Tefía. Entre 2009 y 2012, dirigió el departamento narrativo del estudio de videojuegos Tequila Works y escribió el guion de Deadlight.  Rojano ha recibido el Premio Lope de Vega de Teatro (2016), la Beca Leonardo de la Fundación BBVA (2014), el Premio Caja España (2009), los premios Marqués de Bradomín y Miguel Romero Esteo (2006). Hasta en tres ocasiones ha sido finalista del Premio Nacional de Literatura Dramática (2016, 2017 y 2018) así como tres veces candidato al Premio MAX a ‘Mejor Autoría’. En la actualidad, trabaja como coordinador dramatúrgico de NAVE 10 Matadero.

PM, 01 Dic 2023

Calendario académico

Escrito por
  • 21 de enero. Inauguración y presentación del curso académico 
  • Del 22 al 24 de enero. Diálogos y Seminarios con creadores
  • Del 4 al 9 de mayo. Residencia Artística 
  • 27 de noviembre de 2026: finalización del curso académico.

 

PERIODOS FESTIVOS / NO LECTIVOS

  • Del 27 de marzo al 6 de abril de 2026: Semana Santa
  • Del 1 al 31 de agosto de 2026

CALENDARIO ACADÉMICO 2025/2026:   DESCARGAR PDF

 

 

PM, 24 Nov 2023

Sistema de garantía de calidad

Escrito por

La Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León dispone de un Sistema de Garantía de Calidad (SGC) que vela por el cumplimiento de los criterios básicos de referencia definidos por los Criterios y directrices para el aseguramiento de Calidad en el Espacio Europeo de Educación Superior.

De esta forma la ESADCYL cumple el artículo 19 del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y el artículo 10 de la Orden EDU/1221/2011, de 29 de septiembre, por la que se regulan determinados aspectos relacionados con la ordenación académica de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música, en Arte Dramático y en Artes Plásticas en la Comunidad de Castilla y León.

Asimismo, el Sistema de Garantía de Calidad se ha diseñado teniendo en cuenta los protocolos de seguimiento y renovación de la acreditación de las enseñanzas artísticas superiores establecidos por la Agencia para la Calidad del Sistema Universitario de Castilla y León (ACSUCYL).

El Sistema de Garantía de Calidad se ha diseñado e implantado según la filosofía marcada por la Política de Calidad de la Escuela y se organiza según un Mapa de Procesos. Su alcance incluye las titulaciones oficiales de Grado y Máster impartidas actualmente, las actividades complementarias y los servicios de apoyo a la enseñanza y aprendizaje. El SGC tiene en cuenta las expectativas y necesidades de sus grupos de interés y cuenta con su participación en los procesos de evaluación y mejora.

 

RESULTADOS: CONSULTAR AUTOINFORMES DE SEGUIMIENTO: CONSULTAR

Espacio La Bulé. Escuela y compañía de teatro


 

logo bule

La Bulé es un proyecto social y cultural abierto a la ciudad de Salamanca que abría sus puertas en 2019. Un espacio concebido como punto de encuentro para dinamizar y servir de impulso a la cultura y las artes escénicas y audiovisuales. La Bulé es la sede de la Escuela de Teatro, dirigida a todas las edades y niveles. Ofrece cursos regulares, cursos intensivos, masterclasses y entrenamiento actoral. La compañía La Bulé nace en Salamanca (2019) vinculada a su propia Escuela de Teatro. Todo el equipo cuenta con una formación reglada y una consolidada carrera profesional en las artes escénicas y audiovisuales. Su línea de trabajo aborda con humor y crítica los temas clásicos y contemporáneos que más les preocupan, con la vocación de compartirlo con nuevos públicos. Es miembro de ARTESA desde noviembre de 2021. ‘De Héroes y Heroínas’, ‘De(s)madres’ y ‘Carnaval Barroco’ son algunas de las obras que ha estrenado hasta la fecha.

Acceder a la web

AM, 24 Nov 2023

Azar Teatro

Escrito por

Los Bárbaros


 

logo azar

La compañía vallisoletana Azar Teatro nació en 1990 y desde entonces, sus espectáculos son expresión de la libertad de temas, técnicas y recursos que las artes escénicas reclaman a sus integrantes, quienes asumen la responsabilidad que ello supone cuidando al máximo todos los aspectos de su trabajo y creando un estilo propio que no habla de un determinado género teatral, sino de una forma de hacer las cosas.

Acceder a la web

Helena Martín Compañía de danza


 

logo helena martin

La trayectoria de Helena Martín, aparece dibujada por grandes nombres de la danza española y el flamenco, de importantes agrupaciones e influyentes figuras. Título Superior de Danza Española y Flamenco por el Institut del Teatre de Barcelona, en 1996 ingresaba en el Ballet Nacional de España, destacando con sus interpretaciones de primera bailarina y solista hasta que en el año 2002 pasaba a ser primera bailarina del Ballet Teatro de Rafael Aguilar. En 2006 empieza su relación artística con el bailarín y coreógrafo Patrick de Bana. Con él participará en destacados festivales del panorama internacional y en proyectos cinematográficos. Abordando diversidad de estilos, Helena Martín participa con Nuria Castejón en prestigiosas producciones del género lírico español estrenadas en el Teatro de la Zarzuela, como bailarina y como actriz. Además, destaca como creadora. Master en Investigación de Artes Escénicas por la Universidad Rey Juan Carlos, desarrolla una actividad docente como profesora invitada en diferentes centros entre otros, el Conservatorio Superior de Danza 'María de Ávila'.

Página 1 de 8

26 DE ABRIL DE 2026

DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA

DID EPDCYL Valladolid

La Escuela Profesional de Danza de Castilla y León en Valladolid, nos invita a participar en las actividades organizadas con motivo del Día Internacional de la Danza que tendrán lugar el 26 de abril de 2026

La Asociación de Profesionales de la Danza de Castilla y León, en colaboración con la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, anualmente organiza un programa de actividades con el objetivo de llevar la danza a las calles. 

Las ubicaciones seleccionadas son lugares emblemáticos del centro de la ciudad: Plaza Fuente Dorada, Plaza Portugalete, Plaza Santa Ana y Plaza Zorrilla.

Proximamente más información. Atentos a nuestras redes sociales en Facebook e Instagram! 


19 Y 20 DE MARZO EMOCIONARTE

Emocionante Valladolid 2024

Visita organizada dirigida a centros educativos y a particulares interesados en la formación en enseñanzas elementales y profesionales de danza de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León en Valladolid en el edificio del Centro Cultural Miguel Delibes    

DOSSIER EMOCIONARTE       FICHA DE INSCRIPCIÓN 

¿EN QUÉ VA A CONSISTIR LA VISITA?

  • Gala Didáctica del alumnado de 3º y 4º curso de las Enseñanzas Profesionales de las especialidades de danza clásica y danza española
  • Taller participativo para los visitantes
  • Duración total 1h y 20 minutos

 ¿A QUIÉN VA DIRIGIDA LA VISITA?

    • Alumnos y alumnas de 7, 8 y 9 años de colegios de Valladolid capital y su entorno(*)
    • Personas interesadas en iniciar su formación en danza en el nivel elemental y profesional(*)

¿CUÁNDO?

En nuestro Teatro Experimental Álvaro Valentín. Los días 19 y 20 de marzo

Dos pases diarios: A las 9,45 h y a las 11,30 h 

*(aportación de 2 €/alumno o persona interesada)

Solo teneis que solicitarlo antes del 29 de enero señalando en la hoja de inscripción la fecha que os convenga y remitiendo la ficha a la siguiente dirección: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. 

-------------------------------------------------------------

 Con el fin de complementar la actividad de Emocionarte, nació el curso pasado "Nosotros bailamos",un proyecto conjunto, que es otra vía más de difusión para la Danza y la propia Escuela Profesional de Danza, de Valladolid.

Este año nuestros profesores Eva Barrios y José Tirado se desplazan a colegios de la ciudad y provincia de Valladolid para trasladar al alumnado su pasión por la Danza y acercarles las disciplinas que podrán estudiar en la Escuela. Una actividad planteada para que se sientan parte de la Danza de una forma cercana, dinámica e interactiva a través de imágenes ,videos ,ejercicios prácticos, coloquios y muestra de vestuario. 

Vamos a tu colegio del 3 de febrero al 17 de marzo y del 14 de marzo al 19 de mayo. Los martes a las 10 o a las 12.00 h . 

 

*Duracion de la Gala / Duración de la Visita al Centro: 1 h 15 minutos

 


13 DE MARZO DE 2026

TALLER COREOGRÁFICO EPDCYL VALLADOLID

 El Taller Coreográfico de Danza constituye una herramienta indispensable para completar la formacion del alumnado, mediante la oportunidad de obtener la experiencia escénica necesaria para acceder al mundo profesional. El proceso de aprendizaje se ha llevado a cabo por reconocidos profesionales de la coreografía y la interpretación de la danza como Juanjo Arqués, Manuel Segovia, Aleix Mañé y Alejandro Molinero. 

Maestros repetidores: Samúel Déniz y Mayte Bajo.

13 de marzo de 2026.  20.30 h Sala Sinfónica del Centro Cultural Miguel Delibes Valladolid.

----------------------------------------------

  Galas Itinerantes Castilla y León.

12 de Diciembre. Toro ( Zamora).Compra de Entradas 

19 de Diciembre.  Burgos. Compra de Entradas

16 de Abril. Zamora. 


FacylFACYL FESTIVAL

La Escuela Profesional de Danza de Castilla y León se prepara para participar en el Festival Internacional de las Artes de Castilla y León (FACYL) un evento de referencia que transforma la ciudad de Salamanca en un vibrante escenario artístico. Esta presencia subraya el compromiso de la institución con la excelencia formativa y la proyección del talento joven de nuestra comunidad.

Pendiente confirmar fecha Edición 2026

La participación de la Escuela Profesional de Danza en FACYL es una cita ineludible que permite a sus alumnos y alumnas mostrar el fruto de años de dedicación, esfuerzo y pasión por el arte del movimiento. Bajo la dirección de su experimentado equipo docente, los estudiantes tendrán la oportunidad de pisar un escenario de gran calibre, interactuando con un público diverso y compartiendo espacio con artistas de renombre nacional e internacional.

Un Compromiso con la Excelencia y la Proyección Profesional

La Escuela Profesional de Danza de Castilla y León se ha consolidado como un referente en la formación de futuros bailarines y coreógrafos, abarcando diversas disciplinas como la danza clásica, española y contemporánea. Su metodología pedagógica no solo se centra en el desarrollo técnico, sino también en el fomento de la creatividad, la expresión artística y la disciplina necesaria para una carrera profesional en las artes escénicas.

FACYL, con su espíritu innovador y su apuesta por la diversidad artística, se convierte en el escaparate perfecto para visibilizar el alto nivel de preparación de los estudiantes. Actuar en un festival de esta envergadura no solo es un reconocimiento al talento individual y colectivo, sino también una experiencia formativa crucial que les conecta con el mundo profesional y les permite medir sus capacidades en un entorno real.

Programa y Expectativas

Invitamos a toda la comunidad a apoyar el talento emergente de Castilla y León y a disfrutar de la pasión y la belleza de la danza en FACYL  La participación de la Escuela Profesional de Danza es, sin duda, un motivo de orgullo para nuestra región y una muestra del vibrante futuro de las artes escénicas.


Valladolid

localizacion2

ESCUELA PROFESIONAL DE DANZA CASTILLA Y LEÓN

 Centro Cultural Miguel Delibes  

  • Dirección: Avda. del Real Valladolid, 2 47015 Valladolid  
  • Tel: 983 26 82 55
  • Fax: 983 386 711  
  • Email: 47011218@educa.jcyl.es

"Ana Laguna" Burgos

localizacion3

ESCUELA PROFESIONAL DE DANZA CASTILLA Y LEÓN

Conservatorio Profesional de Música Rafael Frühbeck

  • Dirección: C/ Gonzalo de Berceo, 27 09006 Burgos  
  • Tel: 947 24 54 82
  • Tel: 947 227 675  
  • Email:  09012576@educa.jcyl.es

Top