FUESCyL

Comienza sus estudios de Danza a la edad de 8 años en la Escuela de Mariemma en Valladolid, tras finalizar su carrera con Sobresaliente continúa formándose en Madrid en las mejores escuelas y con los mejores profesores del momento: Antonio Reyes, Elvira Andrés, Rosa Naranjo, Merche Esmeralda entre otros.

Esta amplia formación la permite formar parte de diversas compañías: Ballet de Mariemma, Ballet de Emilio Hernández, Compañía de Danza-Teatro de Luisillo, entre otros, recorriendo teatros de España y del extranjero. Participa EN LA PELÍCULA DE Carlos Saura “Flamenco”. Su formación y experiencia artística la compagina con la docencia llevando tras de sí una larga trayectoria como maestra.

SOFIA SANCHO

 Nacida en Madrid, comienza sus estudios de ballet clásico a los cinco años en el Conservatorio de Arte Dramático y Danza bajo la supervisión de Ana Lázaro consiguiendo el título profesional en Danza Clásica y posteriormente la equivalencia en los estudios superiores en la especialidad de Técnicas y Coreografía otorgado por el Ministerio de Educación y Cultura. Continua su formación con los maestros: Carmen Roche, Víctor Ullate, Lola de Ávila, Rosella Higtower, Luis Fuentes Maya Plisetskaya, Azari Plisetsky, Nora Kiss ,Serge Golovine, Karemia Moreno, Aurora Bosch, John Prinz, Kaleria Fedicheva, Heinz Manelga, , Lynn Seymour, Giselle Robert, Ray Barra, Irena Milovan y Héctor Zaraspe, trabajó con Antón Dolin en el Grand Pas de quatre.

En 1973 se traslada a Londres y recibe clases de clásico con Maria Fay y John O’Brien. -En octubre de 1979 se traslada a Nueva York para participar en la semana de la Hispanidad y a su vuelta a España se incorpora al recién formado Ballet Lírico Nacional de España y un año más tarde asciende a la categoría de solista haciendo pareja con figuras internacionales como Víctor Ullate, Jorge Donn y Michael Denard. Para ella fueron creados los roles de la Viuda en “Cascanueces” que el coreógrafo Ray Barra adaptó para la compañía, Sueño de una noche de verano, del coreógrafo Olivier Periguet y las coreografías Posesión de Alan Louafi y La Valse de Ravel.

TERCER TRIMESTRE

Nació en Río de Janeiro, Brasil. Se graduó en danza en el Centro de Danza de Rio, dirigido por Angela Ferreira y teniendo como profesores a Deborah Bastos, Diana Tomaseti, Darlene Varela, Angélica Fiorane, Emilio Martins, Tatiana Leskova y Eugenia Feodorova, entre otros.

En 1996 se une al Theatro Municipal de Rio de Janeiro, dirigido por Jean Yves Lormeau . En 1998 se unió al Béjart Ballet Lausanne Maurice Béjart durante cuatro años. Más tarde, en 2002, se incorporó al Ballet Gulbenkian, dirigida por Iracity Cardoso. En 2006 se incorporó al Nederlands Dans Theater, dirigido por Anders Helstrom. En 2009 ha sido profesor invitado en la Universidad de Río de Janeiro (Univercidade). En septiembre de 2010 se incorporó a la Compañía Nacional de Danza.

Como profesor invitado ha trabajado en : Escola do Teatro Bolshoi no Brasil , Universidade da Cidade (Rio de Janeiro) , São Paulo Companhia de Dança , Ballet da Cidade de São Paulo, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, West Australian Ballet, Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma. Entre otros festivales de danza. 

Como coreógrafo ha creado las piezas : '' The Secret Of My Pocket Show I Share With Dr. Almeida ” , ' You Me ... Almost Us'' , '' #COD.BH-8 '' , ‘’COD.MMFT ‘’ , '' ENTROPIA '', "INSIGHT", "LA MUJER QUE NO SE COMIÓ LA MANZANA" ,"BEAUTIFUL STRANGERS" y "#cod.BS49(A1-4)

PRIMER TRIMESTRE

 Inicia sus estudios en el Conservatorio Profesional de Danza (Institut del Teatre), de Barcelona y sigue su formación artística en la Henny Junniens Foundation de Amsterdam. Ganador en la especialidad de Danza Contemporánea y premio del público en el XI Certamen Ciudad de Castellón, Mención especial Coreográfica en el I Certamen New York-Burgos, Primer Premio en el III Certamen de Danza y Artes Escénicas ADAE, Primer Premio Coreográfico en el III Certamen Coreográfico Distrito Tetuán, Premio Compañía Emergente en el Festival Umore Azoka 2016, Nominado a los Premios Max de las Artes Escénicas en 2017 a mejor espectáculo de danza por “ Habitat”, Nominado a los Premios Max 2022 por mejor espectáculo y mejor Coreografía por “Entre Hilos y Huesos“, Nominado a los Premios Talía 2023 por mejor Coreografía y Premio Lorca a mejor espectáculo Flamenco 2023 por la misma producción “ EHYH”.

Cuenta con más de 20 años de experiencia profesional como freelance trabajando para las compañías: Cia La Metros, Lanonima Imperial, ( Barcelona ), Norrdans Company, ( Suecia), Steptex Dance Project, (Alemania ), Teatro Che y Moche, ( Zaragoza ), Centro Coreográfico Gallego, Compañía Entremans, ( A Coruña ), Dance Channel Project, ( Manchester- Génova), Plan B, ( Tarragona ), Proyecto D_ruses, ( Zaragoza, Dos años a cargo de la Dirección Artística y Coreográfica de este Proyecto de Danza ), CIA Porte sur, ( Carcassone, Francia ), Cia Antonio Ruz, Teresa Nieto en Compañía, Estévez & Paños Cía de Danza, Ballet Carmen Roche y Blanca Li, ( Madrid ).

Entre otros proyectos coreográficos independientes. Imparte clases de Danza Contemporánea, Laboratorios de movimiento, talleres de repertorio de Proyecto Larrua y workshops de estilo libre en diferentes en centros y/o Conservatorios Nacionales como en el Conservatorio Profesional/Fundación FUESCYL de Burgos, Conservatorio Municipal Profesional de Almeria, como profesor especialista de la Técnica Limón en el Conservatorio Superior Maria de Avila CDSMA, Escuela Profesional de Danza Carmen Roche SCAENA, en programas de formación profesional privadas de las escuelas: Danza 180, Dance Fabrik, The Place o profesor de la Compañía AracalaDanza desde el 2016.

Del mismo modo, se encarga de los entrenamientos profesionales para los bailarines de Proyecto Larrua en todos los períodos de creación, ensayos y giras desde que la compañía se inició en el 2015 hasta la actualidad. Como Director de escena para DDC-Danza Daniel Doña para las producciones: Nada Personal, Hábitat, Cuerpo a cuerpo, Psique, Campo Cerrado y Entre Hilos y Huesos, firmando colaboración coreográfica en esta última. Como Asistente de movimiento para Cia del Sr Smith, ( Cía de Teatro Contemporáneo, Madrid ) en las producciones: La piel del Lagarto, La noche del Sr Smith e IF La ligereza. Como Dirección artística de proyectos multidisciplinares como es el caso de las Compañías Circle of Trust (Zaragoza) y Logela, ( Bilbao ) con las producciones: Divenire y Nagare. Asistente coreográfico para Kike Peón Cia de Danza ( A Coruña ) en su producción: O poder do arcabuz. Y finalmente como Co-Director y Coreógrafo desde 2015 hasta la actualidad de la Compañía de Danza Contemporánea Proyecto Larrua, ( Vitoria-Gasteiz ), firmando el repertorio coreográfico de esta desde su origen. ( Organizando, a su vez y desde la misma plataforma, Proyecto Larrua, un programa de mediación y recuperación de públicos en colaboración con La Red Municipal de Teatros de Vitoria-Gasteiz con el nombre de Zubiak; un programa de Formación anual para profesionales del sector de la Danza Contemporánea en la misma ciudad, llamado Larrua-Lab; una Gala, en colaboración con el departamento de Cultura de Vitoria, llamada Dantza km/0, para homenajear el talento joven y local que trabaja internacionalmente; y un Certamen Coreográfico, en colaboración con el departamento de cultura de Vitoria-Gasteiz y el Festival Kaldearte, con el nombre de Harria, donde pone en valor la creación para la especialidad de danza en la calle y espacios no convencionales y ofrece una plataforma para las creadoras y creadores ofreciendo

Otras Titulaciones: Técnico Superior de Actividades Deportivas; Fundamentos Biológicos de la Motricidad Humana; Pilates Suelo Base y Pilates Suelo Avanzado por FEDA; Quiromasaje por Academia INTEMA, Taller de Regiduría base, Curso de Regiduría para Artes Escénicas en y título de Prevención de Riesgos Laborales especializado en Regiduría por CTE ( Centro de Tecnologías del Espectáculo, INAEM ).