Durante sus estudios en San Petersburgo fue alumna de Anastasya Bazhnatkina y del legendario maître Boris Bregvadze. Posee una Maestría en Artes Coreográficas y pedagógicas de la Academia Agrippina Vaganova y un postgrado en “Teoría e historia del arte”. Entre sus maestros: Pyotr Silkin, Vadím Sirotin e Irina Trofímova.

Ha trabajado durante 25 años en el Teatro Mikhailovsky de Ópera y Ballet de San Petersburgo, Rusia, en donde ha bailado todo el repertorio de los grandes clásicos: “El lago de los Cisnes”, “La Sylphide”, “Giselle”, “Les Sylphides”, “La Bella Durmiente”, “El Cascanueces”, “Don Quijote”, incluyendo las Danzas Polovtsianas de la ópera “El Príncipe Igor”, entre otros.

Desde el 2011 hasta la actualidad coordinadora de los ballets del director artístico del Teatro Mikhailovsk y Nacho Duato.

Entre sus actividades pedagógicas: ha trabajado como maestra de ballet, de danza de carácter y repertorio clásico en clases magistrales y seminarios internacionales en:Japón - Nagoya, Fukuoka, Hokkaido, Tochigi, Osaka, Dinamarca - Arhus, Rep.Dominicana - Santo Domingo y España – Barbastro.

Ha escenificando fragmentos de ballets tales como: “La Sylphide”, “Giselle”, “La Esmeralda”, “El lago de los cisnes”, Danza infantil de “Fadetta”,Gitanas de la “La Esmeralda”, Ninos de “Shurale”, Forban y trío del "El corsario", fragmentos de “Gayane”, Danzas Polovtsianas de la ópera  “El Príncipe Igor” , Baile infantil “Suvorovtsi” y otros.

Actualmente dirige la Escuela de Ballet IWC de San Petersburgo, Rusia. Ha sido Directora artística en “Galas de Estrellas del Ballet Ruso” en Lituania - Vilnius, Chile, y San Petersburgo.

En el campo científico actualmente trabaja en su tesis doctoral en la Academia Agrippina Vaganova, bajo el tema: “Formación y desarrollo del arte del ballet en Cuba”. Ha publicado en el Boletín de la Academia cuatro artículos, tales como: “Las giras de Anna Pavlova en Cuba (1915-1919)”, “Nikolay Yavorsky: el primer maestro ruso de ballet en Cuba”, “El milagro cubano: En el 70 aniversario de la creación del "Ballet Alicia Alonso" y “Lázaro Carreño” en el 50 aniversario de su carrera artística”. En la Revista Inclusiones. Vol. 7. Oct./ Dic. 2020. “System approach as a methodological basis in research on teaching ballet art”

Poliana Lima (Brasil, 1983) es coreógrafa, bailarina y docente residente en Madrid.

En el año 2011 realiza su primera creación, la pieza corta ‘Palo En La Rueda’. Un año más tarde, comienza a colaborar con la coreógrafa lituana Ugne Dievaityte y el resultado de esa unión artística son las piezas ‘Es Como Ver Nubes’, galardonada con el premio del Público del XXVI Certamen Coreográfico de Madrid y ‘Flesh’, pieza con la que recorren diversos festivales nacionales e internacionales tales como el Festival Fringe Edimburgo, el Spring Forward 2015, el Dansa València, el Festival New Baltic Dance, la Ventana de La Danza (Madrid en Danza)  y el Theatre Korzo.

En 2013 es invitada a participar en el proyecto europeo ‘Performing Gender’ y crea la performance ‘Cuerpo-Trapo’ para el Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb, Croacia. En 2014 llega ‘ Atávico’ , su primer ensemble, que es galadornado con el primer premio en el XXVIII Certamen Coreográfico de Madrid, además del premio del Público, el premio de la Crítica, la Beca Dance Web 2015 (Impulstanz Viena) y la residencia en Tanzhaus, Zurich.

En 2017, Poliana Lima estrena su solo 'Hueco ' en los Teatros del Canal de Madrid y en e lFestival BAD Bilbao, y en junio de 2018 empieza su gira nacional e internacional. Fue artista asociada del Centro Cultural Conde Duque Madrid en la temporada 2018/2019 y 2019/2020 donde ha estrenado ‘Aquí, Siempre’ en 2019 y el site specific para el patio sur de Conde Duque con 30 performers ¨Las Cosas en la Distancia´. En septiembre de 2020 estrenó en los Teatros del Canal la pieza “Las cosas se mueven pero no dicen nada” en coproducción internacional con el Festival Dias de Dança/Teatro Municipal do Porto em Portugal y con el Centre National de la Danse/Pantin en Paris. Actualmente prepara la pieza para las funciones en Oporto y Paris. Pieza también seleccionada en Aerowaves 2021.

Paralelamente a su trabajo como coreógrafa desarrolla su trabajo como docente, facilitando proyectos comunitarios tales como el II Laboratorio Escénico de Conde Duque - Cuerpo deGuardia, con la pieza “Ficciones ”. Finalmente, también con el objetivo de ampliar la comunidadde la danza y artes vivas en la ciudad de Madrid, Poliana Lima ha creado, junto a Lucas Condró y la sala Cuarta Pared el ciclo MoverMadrid .

 Imagen: Antonin Amy Menichetti

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