Español
English 
La Phármaco / Luz Arcas
Luz Arcas funda la compañía La Phármaco en 2009. Es Premio El Ojo Crítico de Danza 2015, ha sido galardonada como Mejor Intérprete Femenina de Danza en 2015 en los Premios Lorca y fue finalista como Mejor Intérprete Femenina de Danza en los Max 2017. Entre sus creaciones destacan ‘Kaspar Hauser. El huérfano de Europa’ (Teatros del Canal, Festival Otoño a Primavera, 2016,), ‘Miserere. Cuando la noche llegue se cubrirán con ella’ (Teatros del Canal, 2017), ‘Una gran emoción política’ (2018, Teatro Valle Inclán de Madrid, coproducida por el Centro Dramático Nacional), ‘Los hijos más bellos’ (2018, coproducida por el Ballet de Víctor Ullate/ Comunidad de Madrid), ‘Dolorosa’ (2019, creada para la Compañía Nacional de El Salvador) y el nuevo proyecto ‘Bekristen/ Cristianos’’. Su repertorio ha girado por diferentes países, acompañado de proyectos docentes en Europa, África, América y Asia.
DANTZAZ. Compañía de danza y Centro de Creación Coreográfica
Centro de producción, laboratorio creativo y compañía de danza. Son las señas de identidad de Dantzaz. Desde 2002, más un centenar de bailarines (procedentes de más de una veintena de países) y más de 50 coreógrafos (entre los que destacan nombres como Itzik Galili, Jacek Przybylowicz, Jone San Martin, Christine Hassid, Lukas Timulak o Paolo Mohovich) han formado parte de su historia. Dantzaz articula su actividad a través de una red de colaboradores locales (como Dantzagunea, Donostia Kultura, Tabakalera, Azkuna Zentroa o CCN Malandain-Biarritz) e internacionales (KORZO, Piemonte dal Vivo, Aterballetto y Scenario Pubblico, Danish Dance Theatre, Conseil des Arts et des Lettres du Quebec y DanceBase).
El Máster consta de tres módulos que se articulan y desarrollan en un conjunto de asignaturas. El primer módulo, denominado Pensamiento y Sociedad Contemporánea, tiene como objetivo propiciar la búsqueda de sustratos filosóficos que estimulen y nutran la creación escénica contemporánea. El segundo módulo, que lleva por título Poéticas Contemporáneas, pretende fomentar en el alumnado la adquisición de un conocimiento transversal de las diferentes poéticas y disciplinas (teatro, danza, música y artes vivas) que configuran la creación escénica contemporánea; propiciar la creación de respuestas artísticas y creativas a los problemas de nuestro tiempo (aquellos tratados en el primer módulo desde un punto de vista filosófico), y estimular así la formación de un pensamiento crítico en el estudiante.
El tercer y último módulo, dedicado a las Prácticas Externas y el Trabajo Fin de Máster, pretende introducir al alumnado en el ámbito de la práctica profesional y en las rutinas de la investigación académica y/o artística-creativa. Este itinerario formativo cumple así con el objetivo de facilitar la adquisición de un conjunto de competencias básicas, generales, transversales y específicas.
PLAN DE ESTUDIOS
|
ASIGNATURA | MÓDULO | ECTS |
SEMESTRE |
|---|---|---|---|
|
Pensamiento y sociedad contemporánea I |
I (Pensamiento y sociedad contemporánea) | 4,5 |
1º |
|
Pensamiento y sociedad contemporánea II |
I (Pensamiento y sociedad contemporánea) | 4,5 |
1º |
|
Pensamiento y sociedad contemporánea III |
I (Pensamiento y sociedad contemporánea) | 4,5 |
1º |
|
Fundamentos teóricos y conceptuales de la investigación artística contemporánea |
II (Poéticas Contemporáneas) | 4,5 |
2º |
|
Poéticas del cuerpo |
II (Poéticas Contemporáneas) | 4,5 |
2º |
|
Superficies textuales |
II (Poéticas Contemporáneas) | 4,5 |
2º |
|
Artes vivas |
II (Poéticas Contemporáneas) | 4,5 |
2º |
|
Territorios musicales y sonoros |
Poéticas Contemporáneas | 4,5 |
2º |
|
Diálogos y seminarios con creadores I |
II (Poéticas Contemporáneas) | 3 |
2º |
| Diálogos y seminarios con creadores II | II (Poéticas Contemporáneas) | 3 | 2º |
| Prácticas externas | III (Trabajo Fin de Máster y Prácticas externas) | 6 | 2º |
| Trabajo Fin de Máster | III (Trabajo Fin de Máster y Prácticas externas) | 12 | 2º |
| TOTAL ECTS | 60 |
Competencias básicas [CB] y generales [CG]
|
CÓDIGO |
DESCRIPCIÓN |
|---|---|
|
CB1 |
Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales y creativos en el desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación. |
|
CB2 |
Aplicar los conocimientos adquiridos para ser capaz resolver problemas en contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con el área de estudio. |
|
CB3 |
Integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios que incluyan reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas. |
|
CB4 |
Comunicar conclusiones y las razones que las sustentan a públicos especializados y no especializados de un modo claro y preciso. |
|
CB5 |
Poseer las habilidades de aprendizaje que permitan al estudiante continuar su formación de un modo que habrá de ser autónomo. |
|
CG1 |
Reconocer los conceptos y principios de la creación escénica contemporánea, de manera que éstos puedan verse aplicados en la práctica. |
|
CG2 |
Realizar creaciones artísticas y/o trabajos humanísticos debidamente fundamentados que integren en todo caso las metodologías investigadoras adquiridas en el Máster. |
|
CG3 |
Defender en contextos académicos los fundamentos, la justificación, objetivos, metodología y conclusiones de cualquier trabajo de índole teórica o práctica. |
|
CG4 |
Aplicar al ámbito de la creación escénica contemporánea las herramientas analíticas y metodológicas de la investigación humanística y artística. |
|
CG5 |
Ser capaz de crear propuestas personales que pongan en relación el pensamiento y la creación contemporánea dando razones fundamentadas de las mismas tanto desde una perspectiva artística como científica. |
Competencias transversales [CT]
|
CÓDIGO |
DESCRIPCIÓN |
|
CT1 |
Ser capaz de solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. |
|
CT2 |
Integrarse en grupos interdisciplinares, desarrollando la capacidad de colaboración y diálogo con profesionales de otros campos. |
|
CT3 |
Debatir y ser capaz de aportar creativa y constructivamente los aspectos artísticos, técnicos y conceptuales, estimulado así el intercambio de ideas y prácticas entre sujetos distintos. |
|
CT4 |
Usar los medios y recursos puestos al alcance del estudiante con responsabilidad, con especial atención hacia el patrimonio cultural y medioambiental. |
|
CT5 |
Cultivar la calidad y la mejora continua, actuando con rigor, responsabilidad y ética profesional. |
Competencias específicas [CE]
|
CÓDIGO |
DESCRIPCIÓN |
|
CE1 |
Analizar la relación del arte escénico contemporáneo y el pensamiento filosófico con las problemáticas y cuestionamientos sociales contemporáneos. |
|
CE2 |
Conocer las principales fuentes de referencia y recursos especializados en relación a las materias del Máster. |
|
CE3
|
Emplear la terminología específica de los contextos involucrados en el título con rigor y solvencia. |
|
CE4 |
Ser capaz de analizar el estado de la cuestión y el contexto de una modalidad artística concreta aplicando las metodologías de investigación apropiadas. |
|
CE5 |
Discutir desde posiciones estéticas las problemáticas contemporáneas vinculadas con la sociedad. |
|
CE6 |
Imbricar los diferentes lenguajes artísticos (textuales, sonoros, coreográficos, plásticos) y de cierta globalidad expresiva en la creación artística propia o ajena y en la reflexión que de ella se deriva. |
|
CE7 |
Conocer y enmarcar los paradigmas que conforman la escena postdramática. |
|
CE8 |
Utilizar nuevas herramientas de análisis crítico que estén en sintonía con el “objeto artístico” contemporáneo sin menoscabo de su complejidad. |
|
CE9 |
Documentar el trabajo de investigación y el proceso artístico para su fijación, registro y difusión. |
|
CE10 |
Formalizar coherente y cohesionadamente desde los presupuestos de la investigación científica las propuestas teóricas y prácticas de forma que estén abiertas al debate y puedan ser comunicadas y difundidas. |
Empieza la XXI Semana de la Ciencia de Castilla y León con el apoyo de la Junta y 273 actividades Nota de prensa