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La Compañía Atrote Teatro gana el accésit del Certamen de Arte Joven del Instituto de la Juventud de Castilla y León.

El Programa de Arte Joven cuyo pilar básico son los Premios “Arte Joven: Jóvenes Artistas de Castilla y León”, tiene como fin fomentar la promoción artística y cultural y facilitar la autonomía y el acceso al mundo laboral de aquellos jóvenes que quieren orientar su futuro en la práctica de cualquier disciplina artística. Y presta también atención a la divulgación del arte y el acercamiento de todos los jóvenes castellanos y leoneses que, sin ser artistas, están interesados en el tema. Su finalidad es premiar la creación artística y promocionar la obra de jóvenes artistas en las siguientes áreas: artes escénicas y cinematografía, artes plásticas y visuales, letras jóvenes, música y gastronomía.

En este caso reconoce el trabajo de Julen Guerrero, Javier Cascón, Diego Rioja y Guiomar de León por su trabajo en "Yo, Erómeno", basado en el TFE de Julen Guerrero en la especialidad de Dramaturgia de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León.

La Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León comienza el curso 2020-2021 con la incorporación de nuevos docentes de reconocido prestigio profesional Nota de prensa

Nieves Rodríguez Rodríguez

Nieves Rodríguez Rodríguez  

Dramaturga y doctora en periodismo

Doctora en Periodismo por la UCM (Premio Extraordinario de Doctorado), Máster en Escritura Creativa por la UCM y Licenciada en Dramaturgia por la RESAD. Es miembro del Grupo de Investigación en Literatura Contemporánea (GILCO) de la Universidad de Alcalá donde desarrolló Margarita Salas (2022-2024), un proyecto sobre los lenguajes del exilio en María Zambrano. Como dramaturga ha escrito, entre otras piezas, Las palabras (Centro Dramático Nacional, Residencias Dramáticas, 2025); Palimpsesto [Cuaderno de Dinamarca] (Premio Lope de Vega, 2024, Primer Acto, 2025);: la versión literaria de La tumba de Antígona de María Zambrano, para el 68º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y la compañía Karlik Danza Teatro (2022), publicada en Libro de Antígona (Editorial Primer Acto, 2023); Mi sueño de invierno (XXII Premio ASSITEJ de Teatro para la Infancia y la Juventud, 2022); Aquí duermen ciervos (II Premio Ana Diosdado de la Fundación SGAE, 2020); A veces veo voces (palabra quemada) junto a Mar Gómez Glez (Ayuda Carlota Soldevila de Textos Dramáticos del Teatre Lliure de Barcelona, 2020); Cráneo rojo sobre fondo sueño (Beca VII Laboratorio de Escritura Teatral Fundación SGAE, 2019); Libro de la utopía (Teatro contra el olvido, NTF y Primer Acto, 2019); La tumba de María Zambrano –pieza poética en un sueño– (estrenada en el CDN y publicada por el INAEM en su colección Autores en el Centro, 2018); Lo que vuelve a casa (y otros árboles) (Premio SGAE de Teatro Infantil, 2017, y publicada en la colección de teatro de ANAYA Sopa de Libros, 2018); Por toda la hermosura (cartografía textual para un jueves) (Beca Escritos en la Escena del Laboratorio Rivas Cherif del CDN, 2017); o La araña del cerebro (V Premio de Textos Teatrales Jesús Domínguez, 2014). Algunas de sus obras se han estrenado en Roma, Venezuela, La Habana, Buenos Aires o México y han sido traducidas al inglés, italiano, francés, japonés o griego. Ha sido artista invitada en la Semana Cultural de España en Cuba, el Festival de Teatro Infancias y Juventudes en Tijuana (México), el Ciclo Herencias —escrituras de memoria e identidad— en Roma o La Chartreuse -Centre national des écritures du spectacle- (Avignon).

Antonio Marín

Escenógrafo y diseñador de exposiciones

Formado en escenografía teatral en el Instituto del Teatro de Sevilla (1993-1997), Antonio Marín es responsable del diseño y la creación de más de sesenta escenografías, muchas de ellas para la directora Pepa Gamboa. Entre sus propuestas más recientes pueden mencionarse 'Mujercitas, en palabras de Jo', 'Abril' y 'La pasión de Yerma'. Como diseñador de exposiciones sus últimos trabajos son 'Take me to another world', de Charlotte Johannesson, comisariada por Lars Jakob Bang Larsen y Mats Stjernstedt (MNCARS) y 'Todas las variaciones son válidas, incluida ésta', de Esther Ferrer, comisariada por Mar Villaespesa y Laurence Rassel (MNCARS, Palacio de Velázquez, Madrid, 2019). Colabora igualmente desde 2006 con el artista Pedro G. Romero en diversas piezas e instalaciones, entre las que destaca por su popularidad la reconstrucción de las chekas que han podido verse en la muestra 'Habitación'.