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PM, 04 Oct 2016

Jordi Vilaseca

Escrito por

PRIMER TRIMESTRE

Jordi Vilaseca

 Inicia sus estudios en el Conservatorio Profesional de Danza (Institut del Teatre), de Barcelona y sigue su formación artística en la Henny Junniens Foundation de Amsterdam. Ganador en la especialidad de Danza Contemporánea y premio del público en el XI Certamen Ciudad de Castellón, Mención especial Coreográfica en el I Certamen New York-Burgos, Primer Premio en el III Certamen de Danza y Artes Escénicas ADAE, Primer Premio Coreográfico en el III Certamen Coreográfico Distrito Tetuán, Premio Compañía Emergente en el Festival Umore Azoka 2016, Nominado a los Premios Max de las Artes Escénicas en 2017 a mejor espectáculo de danza por “ Habitat”, Nominado a los Premios Max 2022 por mejor espectáculo y mejor Coreografía por “Entre Hilos y Huesos“, Nominado a los Premios Talía 2023 por mejor Coreografía y Premio Lorca a mejor espectáculo Flamenco 2023 por la misma producción “ EHYH”.

Cuenta con más de 20 años de experiencia profesional como freelance trabajando para las compañías: Cia La Metros, Lanonima Imperial, ( Barcelona ), Norrdans Company, ( Suecia), Steptex Dance Project, (Alemania ), Teatro Che y Moche, ( Zaragoza ), Centro Coreográfico Gallego, Compañía Entremans, ( A Coruña ), Dance Channel Project, ( Manchester- Génova), Plan B, ( Tarragona ), Proyecto D_ruses, ( Zaragoza, Dos años a cargo de la Dirección Artística y Coreográfica de este Proyecto de Danza ), CIA Porte sur, ( Carcassone, Francia ), Cia Antonio Ruz, Teresa Nieto en Compañía, Estévez & Paños Cía de Danza, Ballet Carmen Roche y Blanca Li, ( Madrid ).

Entre otros proyectos coreográficos independientes. Imparte clases de Danza Contemporánea, Laboratorios de movimiento, talleres de repertorio de Proyecto Larrua y workshops de estilo libre en diferentes en centros y/o Conservatorios Nacionales como en el Conservatorio Profesional/Fundación FUESCYL de Burgos, Conservatorio Municipal Profesional de Almeria, como profesor especialista de la Técnica Limón en el Conservatorio Superior Maria de Avila CDSMA, Escuela Profesional de Danza Carmen Roche SCAENA, en programas de formación profesional privadas de las escuelas: Danza 180, Dance Fabrik, The Place o profesor de la Compañía AracalaDanza desde el 2016.

Del mismo modo, se encarga de los entrenamientos profesionales para los bailarines de Proyecto Larrua en todos los períodos de creación, ensayos y giras desde que la compañía se inició en el 2015 hasta la actualidad. Como Director de escena para DDC-Danza Daniel Doña para las producciones: Nada Personal, Hábitat, Cuerpo a cuerpo, Psique, Campo Cerrado y Entre Hilos y Huesos, firmando colaboración coreográfica en esta última. Como Asistente de movimiento para Cia del Sr Smith, ( Cía de Teatro Contemporáneo, Madrid ) en las producciones: La piel del Lagarto, La noche del Sr Smith e IF La ligereza. Como Dirección artística de proyectos multidisciplinares como es el caso de las Compañías Circle of Trust (Zaragoza) y Logela, ( Bilbao ) con las producciones: Divenire y Nagare. Asistente coreográfico para Kike Peón Cia de Danza ( A Coruña ) en su producción: O poder do arcabuz. Y finalmente como Co-Director y Coreógrafo desde 2015 hasta la actualidad de la Compañía de Danza Contemporánea Proyecto Larrua, ( Vitoria-Gasteiz ), firmando el repertorio coreográfico de esta desde su origen. ( Organizando, a su vez y desde la misma plataforma, Proyecto Larrua, un programa de mediación y recuperación de públicos en colaboración con La Red Municipal de Teatros de Vitoria-Gasteiz con el nombre de Zubiak; un programa de Formación anual para profesionales del sector de la Danza Contemporánea en la misma ciudad, llamado Larrua-Lab; una Gala, en colaboración con el departamento de Cultura de Vitoria, llamada Dantza km/0, para homenajear el talento joven y local que trabaja internacionalmente; y un Certamen Coreográfico, en colaboración con el departamento de cultura de Vitoria-Gasteiz y el Festival Kaldearte, con el nombre de Harria, donde pone en valor la creación para la especialidad de danza en la calle y espacios no convencionales y ofrece una plataforma para las creadoras y creadores ofreciendo

Otras Titulaciones: Técnico Superior de Actividades Deportivas; Fundamentos Biológicos de la Motricidad Humana; Pilates Suelo Base y Pilates Suelo Avanzado por FEDA; Quiromasaje por Academia INTEMA, Taller de Regiduría base, Curso de Regiduría para Artes Escénicas en y título de Prevención de Riesgos Laborales especializado en Regiduría por CTE ( Centro de Tecnologías del Espectáculo, INAEM ).

PM, 04 Oct 2016

Williams Castro

Escrito por

TERCER TRIMESTRE

Williams C EXPERIENCIA ARTISTICA Y PROFESIONAL

Año 1991 al 2000. Bailarín primer solista en el Ballet Nacional de Cuba.
Año 2001 al 2005. Bailarín principal, asistente de dirección y maestro en el Ballet de Víctor Ullate.
Año 2005 al 2008. Bailarín principal, asistente de dirección y maestro en compañía Transit.
Año 2008. Bailarín Principal, Coreógrafo y maestro invitado en el Ballet Nacional de Uruguay SODRE.
Durante su dilatada carrera como bailarín participa en los festivales internacionales de danza más importantes del mundo: Festivales Internacionales de ballet de la Habana, Festival Unite We Dance, San Francisco USA, Festival Cervantino, México, Festival de Danza Vail, Colorado USA, Bienal de Lyon, Festival Grec, Festival de Montpellier, entre muchos otros, compartiendo escenario con grandes figuras como Alicia Alonso con la cual tiene la oportunidad de bailar en varias ocasiones. 

En su etapa como bailarín en Europa, trabaja con grandes coreógrafos internacionales de la talla de Maurice Béjart, William Forsythe, Hans Van Manem o Victor Ullate. Colabora como bailarín invitado en varias compañías como Trànsit Dansa y en el Ballet Nacional de Uruguay.

En el verano 2009 es invitado por la Ballettakademien, Folkuniversitetet de Estocolmo (Suecia) para impartir clases magistrales.

A partir del 2010 prosigue su labor pedagógica impartiendo clases de danza clásica y contemporánea en las escuelas más importantes de Barcelona y como miembro de jurados y maestro invitado en varios Concursos nacionales de danza.

Actualmente es coreógrafo y maestro invitado en varias compañías jóvenes donde ha coreografiado más de 100 piezas y ha creado su propia compañía contando con un amplio abanico de creaciones. Algunas de ellas premiadas en concursos nacionales.

PM, 04 Oct 2016

Gabriela Abaitua

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SEGUNDO TRIMESTRE

Gabriela Gómez De nacionalidad española, Gabriela Gómez Abaitua realiza sus estudios en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid. En 2014, comienza su carrera profesional en la Compañía Nacional de Danza de Nacho Duato.

Después de tres años pasará por el mundo freelance trabajando para compañías como Preljocaj o La Mov en Zaragoza hasta ser contratada por el Gran Teatro de Ginebra en 2010. En esta compañía tendrá oportunidad de trabajar con coreógrafos como Sidi Larbi, Mats Ek, Andonis Foniadakis, Didy Veldman o Emanuel Gat entre otros.

Desde 2014 compaginando su carrera como bailarina freelance, es invitada para dar clases en compañías como Preljocaj, Aterballetto, Gran Teatro de Ginebra o Ballet de Lorraine. Participa en varios videos de Jérémy Tran, director de cine. Crea en 2014 el sólo de “Reste” que tendrá oportunidad de presentar el la gala “Nuit de Tanit” en Ibiza. En 2015 participará en la creación de “Nuit Flamenco” junto con Rubén Molina que se presentará en el Théâtre du Marais en mayo 2016.

PM, 04 Oct 2016

Pía Russo

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Pia 2

PROFESORA ESPECIALISTA DANZA CLÁSICA TERCER TRIMESTRE. Pia Russo ha trabajado como maestra de ballet invitada para las compañías italianas más importantes, después de desarrollar una destacada y poco convencional carrera como bailarina solista y cofundadora de una de las compañías privadas de mayor éxito de Italia. Su experiencia como profesora le ha proporcionado una especial sensibilidad hacia las necesidades de los jóvenes bailarines, mientras que su formación, que combina la tradición artística italiana, el ballet clásico ruso y la danza contemporánea estadounidense, aporta un carácter único a su enseñanza.

Comenzó su carrera con la Compañía de Ballet Così-Stefanescu, interpretando repertorio de ballet clásico, entre ellos Don Quijote, Coppélia y Raymonda, entre otros. En 1986 fundó la Compañía Fabula Saltica, donde también participó en obras de Gheorghe Iancu, Robert North, Robert Cohan y muchos otros maestros. En 1996, tras dos años de práctica docente, se graduó en Pedagogía del Ballet como Profesora de Danza Clásico-Académica en el Teatro alla Scala de Milán. El tema de su tesis fue «Espacio, tiempo y danza: la preadolescencia, consideraciones pedagógicas». Entre 1996 y 2002 dirigió Talleres para Bailarines Profesionales financiados por la Región del Véneto, supervisando el proceso de audiciones, el repertorio de la compañía y la enseñanza de la técnica de ballet.

Algunos de sus mejores alumnos comenzaron sus carreras con Fabula Saltica y posteriormente se incorporaron a algunas de las compañías italianas más importantes: el Teatro San Carlo de Nápoles, el Teatro Massimo de Palermo, el Teatro alla Scala de Milán y el Teatro dell’Opera de Roma. Desde 2003 ha trabajado como maestra de ballet invitada en la Fondazione Arena di Verona, el Balletto del Sud de Lecce, el Teatro dell’Opera de Roma, el Balletto di Roma, el Teatro Massimo de Palermo y el Balletto di Milano. En 2012, el director artístico del Tulsa Ballet, Marcello Angelini, le ofreció el puesto de directora de la escuela TBCDE para desarrollar e implementar todo el plan de estudios de la escuela. En junio de 2016 dejó el Tulsa Ballet para regresar a Europa.

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