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Profesores Danza
Inicia sus estudios en el Conservatorio Scaena Carmen Roche obteniendo el título de Enseñanzas Profesionales en la especialidad de Danza Clásica. Completa su formación en el English National Ballet School, el Teatro Alla Scala de Milán y es becada en el Russian Masters Ballet Camp.
Licenciada en Pedagogía de la Danza Clásica por el Instituto Superior de Danza Alicia Alonso. Ha trabajado con grandes maestros como Carmen Roche, Orlando Salgado, Marta García, Óscar Torrado, Martha Bosch, Iván Barreto, Emmanuel Broncín, Ana Ponce y Yuka Iseda, entre otros.
Como bailarina profesional ha participado en diversas galas de AdaeDanza en el Teatro Auditorio Ciudad de Alcobendas y en el Teatro Paco de Lucía, así como en la “Star Gala” en el Teatro de Alicante con los primeros bailarines del Mariinski.
Bailarina solista del Ballet de Cámara de Madrid. Participó en las producciones del Ballet Nacional de Cuba del "Cascanueces" en los Teatros del Canal. Bailarina en dos producciones del Teatro Real de Madrid junto con la Bayerische Staatsoper de Múnich y coreografías de Beate Vollack, y en la obra "El Teléfono" con coreografías de Rafael Rivero. Ha sido bailarina en series de RTVE como la Primera Edición de “Fama a Bailar”, “El continental” y “Pizzicato” y en “45 Revoluciones” de ATRESMEDIA.
Comenzó sus estudios en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma (Madrid), donde obtuvo Mención de honor y premio Extraordinario. Posteriormente se graduó en Pedagogía de la Danza Contemporánea en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila (Madrid) y continuó sus estudios realizando el Máster en Artes Escénicas en la Universidad Rey Juan Carlos y el Máster en Gestión Cultural en la Universidad Abierta de Cataluña.
A lo largo de su formación, ha estudiado con una gran variedad de coreógrafos y docentes, como Pedro Berdäyes, Mónica Runde, Roser López Espinosa, Lali Aiguadé, Daniel Abreu o David Zambrano, entre otros.
Ha bailado y coreografiado para diferentes compañías de danza como Complutum, EnClavedanza, Sharon Fridman, Mey-Ling Bisogno e Ian Garside, Alan Falieri o Natalia Ferndandes. A su vez, ha formado parte de diversas producciones realizadas en el Teatro Real de Madrid, La Zarzuela y el Instituto Valenciano de Cultura.
En relación a premios y certámenes, fue galardonada con el Segundo premio en el Bionic Festival (2022). A nivel coreográfico ha ganado el primer y segundo premio a mejor puesta en escena y mejor coreografía en el certamen ORBE.
Actualmente, está inmersa en la creación de sus propias piezas coreográficas, como Roots (solo estrenado en el 2023) o la cocreación de Somnum, estrenada este 2024.
Indalecio Séura
Bailarín, pedagogo e investigador educativo. Ha trabajado para la compañía internacional Sasha Waltz and Gests y para compañías nacionales como Antonio Ruz, Isabel Vázquez, Victoria P. Miranda, Carmen Fumero, entre otros.
Nominado como mejor intérprete por lo Premios Max y premios PAD de Andalucía, y galardonado con diferentes premios entre los que destaca: “mejor intérprete” por el Certamen de Danza Española y Flamenco, “Dormu: primer premio de coreografía” por el Certamen del Distrito de Tetuán y “mención especial” por el Certamen Internacional Masdanza.
Nace en Vitoria y comienza sus estudios en el Conservatorio de Danza José Uruñuela. Con 16 años, gracias a sus calificaciones, es becada para continuar sus estudios en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid.
Comienza su carrera profesional en la Joven Compañía Europa Dance, pasando posteriormente por el English National Ballet, Tulsa Ballet, Ballet du Câpitole y Corella Ballet como solista.
Interpreta un gran número de piezas del repertorio clásico y neoclásico de grandes coreógrafos como Balanchine, Forsythe, J Killian, Nacho Duato, Jerôme Robbins y C. Wheeldon entre otros.
Titulada en Pedagogía de la Danza y Pilates, en su carrera pedagógica forma parte del equipo de Masqdanza, bajo la dirección de Jon Ugarriza, donde imparte clases de danza clásica a alumnado de diferentes edades, les prepara para becas y concursos y ejerce como asistenta de dirección para las diferentes galas y eventos en teatros como el Real y Euskalduna.
En la actualidad forma parte del departamento de clásico de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León en Valladolid.
Joaquín Abella estudió Coreografía y Danza en el Conservatorio Superior de Danza ‘María de Ávila’ de Madrid y cursó el Master oficial de la Escuela Superior de Arte Dramático de Valladolid.
Como intérprete ha trabajado con directores como Robert Carsen, Marta Pazos, David Alden, Krzysztof Warlikowski y Andrés Lima. Aparece regularmente como performer en las producciones de Christoph Marthaler también como coreógrafo en Die Wehleider en el Deutsches Schauspielhaus de Hamburgo. En 2019 comenzó a trabajar con la aclamada autora española María Velasco como asistente de dirección en La espuma de los días en el Teatro Español de Madrid. En el Festival de Otoño de Madrid del 2020 y del 2022 trabajo como performer y coreógrafo de la obra de teatro de Velasco "Talaré a los hombres de sobre la faz de la tierra" ganadora de varios galardones nacionales e internacionales.
Titulada en Danza en la especialidad de Interpretación y Coreografía. Titulada en Dirección Escénica por la RESAD y Máster en Artes Escénicas por la Universidad Rey Juan Carlos. Docente como especialista en el CSDMA, como interina en el Conservatorio Profesional Carmen Amaya, como invitada en el Conservatorio Profesional Comandante Fortea y Conservatorio Profesional de Danza de Murcia.
Como bailarina de danza española trabaja bajo la dirección de Mariemma, Antonio Canales, Merche Esmeralda, entre otros. Codirige la compañía Contratiempo Flamenco Con-fusión con la que crea espectáculos de flamenco para niños. Forma parte de la Compañía de Marta Carrasco en las obras Eterno, Exo si que no y Ga-Gá.
Coreografía en el Teatro de la Zarzuela en numerosas producciones bajo la dirección de Luis Olmos, Amelia Ochandiano, Sergio Renán, Carles Alfaro, Ignacio García y Paco Mir. Trabaja como asesora de movimiento en el Teatro Nacional Clásico bajo la dirección de Carles Alfaro y en el Teatro Español bajo la dirección de Magüi Mira. Es ayudante de dirección de Ana Zamora en el Teatro de la Zarzuela. Dirige Un instante que resiste de la dramaturga Xus de la Cruz, coproducción del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid y de la Resad de Madrid.
Nace en Valladolid, comienza sus estudios con Mariemma la cual fijará un papel determinante en su carrera. Premio a la Mejor Bailarina, en el IV Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco (Teatro Albéniz de Madrid, 1995)
Mención especial en el I concurso Iberoamericano de Danza, con su coreografía “Coincidencias”, (Festival del Ballet de Cuba, en 1998)
En 2001, entra a formar parte del Ballet Nacional de España como Primera Bailarina en donde su coreografía “De Azabache y Plata” es elegida para formar parte del repertorio del BNE.
Finalista y primer premio a la música en el XI Certamen Coreográfico Madrid con su coreografía “Para llenarme de ti “, en el 2004
Reconocimiento especial de la UNESCO, en 2009
En 1995 crea su primera compañía “Danza Española en Concierto. Después vendrían: (2005) “Bocabajo”; (2009) “En clave de Danza Española”
En 2006 y durante cuatro años pone en marcha y dirige la EPDCYL en Valladolid
Nacido en Madrid, estudió en el Real Conservatorio Profesional de Danza y en el San Francisco Ballet School. Durante sus años en la Escuela fue galardonado con los 1º Premios en varios concursos nacionales, medalla de plata en el Concurso Internacional de la Habana (1996), y galardonado como Joven Promesa del Festival de Vignale, Italia (1996).
En su carrera profesional ha sido Bailarín Solista en San Francisco Ballet, Houston Ballet y Primer Bailarín en Pensylvannia Ballet, Royal Ballet of Flandes, Altoo Ballet y Finnish National Ballet, en las cuales ha bailado numerosos ballets de Balanchine, Roland Petit, Cranko, Tetley, Robbins, Van Manen, McMillan, Tharp y otros prestigiosos coreógrafos.
Ha sido maestro invitado en escuelas tales como Central Youth Pennsylvania Ballet, The Rock School y Carmen Roche entre otras.
En 2010 trabajo en Hollywood como partner de Natalie Portman en la película de Cisne Negro.
Comienza sus estudios de Danza a la edad de 8 años en la Escuela de Mariemma en Valladolid, tras finalizar su carrera con Sobresaliente continúa formándose en Madrid en las mejores escuelas y con los mejores profesores del momento: Antonio Reyes, Elvira Andrés, Rosa Naranjo, Merche Esmeralda entre otros.
Esta amplia formación la permite formar parte de diversas compañías: Ballet de Mariemma, Ballet de Emilio Hernández, Compañía de Danza-Teatro de Luisillo, entre otros, recorriendo teatros de España y del extranjero. Participa EN LA PELÍCULA DE Carlos Saura “Flamenco”. Su formación y experiencia artística la compagina con la docencia llevando tras de sí una larga trayectoria como maestra.
SOFIA SANCHO
Nacida en Madrid, comienza sus estudios de ballet clásico a los cinco años en el Conservatorio de Arte Dramático y Danza bajo la supervisión de Ana Lázaro consiguiendo el título profesional en Danza Clásica y posteriormente la equivalencia en los estudios superiores en la especialidad de Técnicas y Coreografía otorgado por el Ministerio de Educación y Cultura. Continua su formación con los maestros: Carmen Roche, Víctor Ullate, Lola de Ávila, Rosella Higtower, Luis Fuentes Maya Plisetskaya, Azari Plisetsky, Nora Kiss ,Serge Golovine, Karemia Moreno, Aurora Bosch, John Prinz, Kaleria Fedicheva, Heinz Manelga, , Lynn Seymour, Giselle Robert, Ray Barra, Irena Milovan y Héctor Zaraspe, trabajó con Antón Dolin en el Grand Pas de quatre.
En 1973 se traslada a Londres y recibe clases de clásico con Maria Fay y John O’Brien. -En octubre de 1979 se traslada a Nueva York para participar en la semana de la Hispanidad y a su vuelta a España se incorpora al recién formado Ballet Lírico Nacional de España y un año más tarde asciende a la categoría de solista haciendo pareja con figuras internacionales como Víctor Ullate, Jorge Donn y Michael Denard. Para ella fueron creados los roles de la Viuda en “Cascanueces” que el coreógrafo Ray Barra adaptó para la compañía, Sueño de una noche de verano, del coreógrafo Olivier Periguet y las coreografías Posesión de Alan Louafi y La Valse de Ravel.