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Eduardo Navarro Hevia

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EduardoNavarroNOMBRE: Eduardo Navarro Hevia

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DEPARTAMENTO: Interpretación

TELÉFONO Y EXT. DEL DEPARTAMENTO: 983 268 255, ext. 1309

Actor, director de escena y profesor de interpretación, se licencia en Interpretación en la RESAD de Madrid en 1993. Completa su formación en la Philippe Gaulier School, en Londres y la Shakespeare and Company, en Nueva York, becado por el Ministerio de Cultura; realiza cursos con maestros como Yosi Oida, Eugenio Barba, Lorna Marshall, Antonio Fava, Mar Navarro, entre otros y en centros como la Academia de San Petersburgo. Estudia la técnica vocal Linklater y Roy Hart, danza con Arnold Tarraboreli y practica desde 1997 la Técnica Alexander. Se especializa en el estudio del clown con Philippe Gaulier, Eric de Bont, Hernán Gené, Norbert  Aboudarham y Jane Nichols.

Como actor ha trabajado en los principales teatros y festivales nacionales, destacando, entre otros, los siguientes montajes: Don Juan, Bailando en Lughnasa, La larga cena de Navidad, Bodas de sangre, El sueño de una noche de verano y Cruzadas, dirigidos por Juan Pastor; Los siete contra Tebas, dirigido por Francisco Suárez; El astrólogo fingido y La vida es sueño, por Gabriel Garbisu; Desde Toledo a Madrid, por Carlos Aladro y El perro del hortelano, por Lawrence Boswell.

Ha dirigido más de una decena de espectáculos, desde clásicos (Trabajos de Amor perdidos o El amor enamorado) hasta creaciones propias (Mi día más bonito o Los Superagradecidos). Formó parte del equipo fundador del proyecto artístico Circo Interior Bruto, en Madrid. Ha trabajado como docente en distintas escuelas como el Instituto Oficial de RTVE, Teatro La Guindalera y la Escuela de Artes y Espectáculos TAI de Madrid, entre otras. Actualmente es director artístico de la compañía Clever People Company y profesor de Interpretación en la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León. https://thecleverpeoplecompany.wordpress.com/.

  ASIGNATURAS QUE IMPARTE    
 

ESPECIALIDAD: Dirección escénica y dramaturgia

Prácticas de interpretación – Curso 1º
Dirección de actores I – Curso 2º

ESPECIALIDAD: Interpretación

Interpretación II – Curso 2º

 

 
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Elia Muñoz Ruiz

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Elia MunozNOMBRE: Elia Muñoz Ruiz

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DEPARTAMENTO: Interpretación

TELÉFONO Y EXT. DEL DEPARTAMENTO: 983 268 255

 

Elia Muñoz es licenciada por la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid), donde termina sus estudios en 1991.

En 1992 entra en la Joven Compañía Nacional, donde realiza dos espectáculos, “El cuento de invierno”, de Shakespeare, y el “Don Juan” de Moliere dirigidos ambos por Juan Pastor.A partir de ahí comienza una larga colaboración con Juan Pastor y su compañía que se traduce en más de doce espectáculos. 

Elia Muñoz ha desarrollado una amplia carrera como actriz de Teatro Clásico en algunas compañías como “AMARA” o “RAKATÁ

En su carrera como actriz también ha participado en series de televisión y cine.

En el desarrollo de la docencia Elia Muñoz ha participado en la creación, realización y difusión de numerosos proyectos educativos relacionados con el desarrollo de audiencia y la formación de jóvenes actores en la Sala Guindalera de Madrid (Premio MAX 2015 a la mejor gestión privada de teatro).

Ha impartido clases de voz desde 2004 en escuelas privadas en Madrid, y desde 2006 realiza esta actividad en exclusiva para la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León.

Ha realizado formación desde el año 1992 hasta el 2015 entre otros con los siguientes maestros: PAUL BERG( técnica Alexander), VICENTE FUENTES (voz y verso), LAURENCE BOSWELL(verso), CYCELY BERRY(voz), JOHN WRIGT( interpretación), WILL KEEN(interpretación para Shakespeare), TARA MACALLISTER(voz), TAPA SUDANA (máscara balinesa, interpretación), PATRICIA BARDI(movimiento y voz), ROBERTA CARRERI(entrenamiento cuerpo/voz). LUCIANA MAGALOTI (anatomía para el movimiento), ANTONIO OCAMPO (voz), ALESSANDRO FABRIZZI (voz).

  ASIGNATURA QUE IMPARTE    
 

ESPECIALIDAD: Interpretación

Voz y palabra escénica I – Curso 2º
Verso en acción I – Curso 2º
Voz y palabra escénica II – Curso 3º
Verso en acción II – Curso 3º
Verso y puesta en escena (optativa) – Curso 3º
Voz y palabra escénica III – Curso 4º
Apoyo Voz TFE (1er semestre) – Curso 4º

 

 
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José G. Lorenzo López

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JoseGabrielLorenzoNOMBRE: Prof. Dr. José Gabriel Lorenzo López

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DEPARTAMENTO: Dirección escénica

TELÉFONO Y EXT. DEL DEPARTAMENTO: 983 268 255

 

 

  

 

 

 

  ASIGNATURAS QUE IMPARTE    
 

ESPECIALIDAD: Dirección escénica y dramaturgia

Guión I – Curso 2º
Guión II – Curso 3º
Producción teatral – Curso 4º

ESPECIALIDAD: Interpretación

Historia del cine (optativa) – Curso 2º

Análisis fílmico (optativa) – Curso 3º

Producción para actores – Curso 4º

 

 
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Rosario Charro García

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NOMBRE: Prof. Dra. Rosario Charro GarcíaRosarioCharro

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DEPARTAMENTO: Dirección escénica

TELÉFONO Y EXT. DEL DEPARTAMENTO: 983 268 255

 

Mª del Rosario Charro García es licenciada en Filosofía y Letras, especialidad en Historia del Arte por la UVA, Universidad de Valladolid, 1987-1992 y estudia Arte Dramático en la EAD, Escuela de Arte Dramático de Valladolid durante el periodo 1991-1995. Doctoranda en la UBU, Universidad de Burgos, a punto de defender su tesis sobre diseño de vestuario y escenografía de Vanguardia.

Becada por la UVA durante dos años como investigadora en el Archivo Histórico e igualmente en el Ayuntamiento. Becada por la EAD en Italia con el montaje Los Emplazados de Elías Canetti bajo la dirección de Franco Bambrilla y escenografía de Josef Svoboda. Participante en seminarios de la Muestra Internacional de Teatro de Valladolid sobre Ionesco, Cricot 2 (discípulos de T.Kantor), M. Demidova, teatro Taganka de Moscú, Krejca teatro de Praga, Odín Teatre de E. Barba y Hanna Shygulla. Cursos con Charo Amador, Gary Picker, Emilio Gutiérrez Caba, Juan Echanove, César Oliva, José Luis Alonso de Santos, Fermín Cabal y Fernando Cayo, además de arte escénico en Zamora y Almagro.

Compagina sus veinte años de docencia con el trabajo de interpretación en compañías como Rayuela, Telón de Azúcar y La Quimera de Plástico, además de ser locutora para radio y televisión. Siendo ponente durante diez años para CFIE, Centro de Formación del profesorado Innovación Educativa, y cinco en el Festival de Teatro Clásico de Olmedo. Guía en Exposiciones de Arte como Las Edades del Hombre y miembro activo de diferentes Asociaciones Culturales dedicadas a eventos histórico-artísticos.

  ASIGNATURAS QUE IMPARTE    
 

ESPECIALIDAD: Dirección escénica y dramaturgia

Teoría e historia del arte y de los lenguajes artísticos – Curso 1º
Historia y teoría de las artes del espectáculo - Curso 1º
Indumentaria – Curso 3º

ESPECIALIDAD: Interpretación

Teoría e historia del arte y de los lenguajes artísticos – Curso 2º
Indumentaria – Curso 4º

 

 

Los decorados y ambientes de Enrique VIII y la cisma de Inglaterra, reciben el Premio Ceres 2015 a la Mejor Escenografía y el Premio Ceres 2015 al Mejor Vestuario en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

El actor José Francisco Ramos, alumno de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León, obtiene el Premio Ceres 2015 a la Juventud por la obra ‘El cerco de Numancia’, en la que interpreta a un legionario novato a las órdenes del general Escipión, en la obra que a su vez obtiene Premio Ceres del Público en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

La asignatura contempla puestas en escena que engloban el término “espectáculo” como medio comunicativo y vínculo de expresión. A través de este vehículo podremos distinguir diferentes géneros con objetivos determinados y concretos. En el recorrido evolutivo se reflejan cambios de distintas sociedades y su necesidad de comunicar mediante la creación artística todo aquello que se cuestionan o necesitan mostrar para compartir con los demás. El espectáculo será tratado como transmisor de una cultura, mostrando a través de él una civilización que discurre en el devenir de las edades que el ser humano experimenta hasta llegar a la actualidad.

 

Observar el espectáculo como necesidad expresiva y manifestación creativa en su naturaleza humana será principal cometido. Analizar los mensajes que ofrecen un diverso abanico de curiosidades, sentimientos y emociones expuestos ante los demás. Valorar con juicios constructivos la finalización de tales espectáculos, los medios utilizados y su trascendencia posterior. Otro cometido será el tratar las fuentes e influencias de las que partir para someter a un análisis en profundidad y su relevancia cultural de cada ejemplo de espectáculo y su tratamiento o aspecto mágico religioso, ya bien sea ritual ceremonioso, fiesta conmemorativa, medio difusor de propaganda, denuncia social, producto económico, o arma psicológica. Visualizar el reflejo que aporta como testigo, de un contexto, un conjunto de componentes que intervienen en la representación escénica, y signos escénicos y estéticos interrelacionados. Abarcaremos un amplio ámbito dentro de lo occidental, incluyendo el marco local y otras culturas. Las artes del espectáculo vistas como obras de arte, serán identificadas, analizadas y valoradas con profundidad. El hecho cultural nos permitirá relacionarlo con otras artes y crear similitudes con otros lenguajes artísticos plásticos o musicales.

 

Entrevista a Gloria Padura -profesora de Interpretación- y a Carlos R. Marchena -director de la ESADCYL, con motivo de la asistencia e intervención en "La Semana de las Letras" de la Complutense y de La Noche Toledana dirigida por Carlos Marchena a la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. 

http://www.rtve.es/alacarta/videos/la-tarde-en-24-horas/tarde-24-horas-cultura-24-09-04-14/2498533/​

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José Manuel Mora

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presentacion master45bNOMBRE: José Manuel Mora Ortiz

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DEPARTAMENTO: Dramaturgia y Ciencias Teatrales

TELÉFONO Y EXT. DEL DEPARTAMENTO: 983 268 255, ext. 1310

Licenciado en Dramaturgia y Dirección de escena en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, José Manuel Mora ha completado su formación teatral en ciudades europeas como Londres, Berlín y Ámsterdam. Sus obras, traducidas al inglés, francés, italiano, alemán, polaco y serbio, han sido estrenadas, entre otros, en el Centro Dramático Nacional, Teatro Español de Madrid, Royal Court Theatre en Londres, Berliner Festspiele und Theatertreffen en Berlín y TR Warszawa en Varsovia. Su producción, Los Nadadores Nocturnos obtuvo el Premio Max al Mejor Espectáculo Revelación de 2015. En 2008, se incorporó a la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León donde ha desempeñado otros cargos como secretario y responsable de las Relaciones Internacionales.

 

CRÍTICAS MONTAJE EN CENTRO ANDALUZ DE TEATRO: http://elclubexpress.com/blog/2015/01/11/el-teatro-andaluz-se-reencuentra/

CRÍTICA DE "LOS NADADORES NOCTURNOS" (MATADERO, MADRID) EN ARTEZBLAI:  http://www.artezblai.com/artezblai/los-nadadores-nocturnosjose-manuel-moracarlota-ferrer.html

PUBLICACIÓN DE TEXTO "LOS NADADORES NOCTURNOS" EN PRIMER ACTO:  http://www.primeracto.com/revistas/primer-acto-347

 

ASIGNATURAS QUE IMPARTE                                                                                                        

 
 

ESPECIALIDAD: Dirección escénica y dramaturgia

Adaptación teatral de textos narrativos. 2º Dramaturgia y Dirección Escénica

 

 
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