FUESCyL

FUESCyL

Danza

English
Subscribe to this RSS feed
Profesorado

Profesorado

%AM, %10 %387 %2025

Elisabet Castells i Negre

Written by

Elisabet Castells i Negre

 

Jose antonio sanchez

 Escenógrafa y creadora de espacio escénico y vestuario 

Arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona y graduada en Escenografía por la Escuela de Arte dramático del Institut del Teatre de Barcelona, donde es profesora desde 2009 y desde 2021 ocupa la dirección. También colabora en la Universitat Politècnica de Catalunya en la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona. Desde el 2001 trabaja profesionalmente como escenógrafa en las vertientes de diseñadora de espacio escénico, pero también en diseño de Iluminación escénica y vestuario en Cataluña, Madrid, Sofía, Ciudad de México, París, Aviñón, Hannover y Viena. En el 2002 empieza su carrera profesional como escenógrafa en ópera, diseño de espacio escénico y de vestuario en más de 20 títulos estrenados para la Fundació Ópera de Catalunya, el Conservatorio del Liceo de Barcelona o la Escuela Superior de Música de Catalunya. También lleva a cabo diseños para espacios efímeros, exposiciones, instalaciones, paisajismo y actos conmemorativos, y es asesora de Espacio Escénico para estudios de Arquitectura.

Published in Profesorado
Read more...
%AM, %09 %373 %2023

Lucia Carballal

Written by

Lucía Carballal

 

Dramaturga y directora de escena 


Lucia CarballalLucía Carballal es una de las dramaturgas más reconocidas de la escena teatral española. Su obra más reciente, Los pálidos, se estrenó en el Centro Dramático Nacional en febrero de 2023, siendo además su debut en la dirección. Con anterioridad escribió La actriz y la incertidumbre, estrenada en el marco del proyecto La Pira del Centro Dramático Nacional, Las bárbaras (Centro Dramático Nacional), La resistencia (Teatros del Canal), Una vida americana (Teatro Galileo, nominada a los Premios Max a Mejor Autoría Teatral) y Los temporales (Centro Dramático Nacional), todas ellas recopiladas en el libro Las últimas publicado por La uña rota en 2021.

Algunas de sus obras han sido traducidas al inglés y al francés. Actualmente prepara el espectáculo La fortaleza para la Compañía Nacional de Teatro Clásico (cuyo estreno tendrá lugar en febrero de 2024) así como otros proyectos de teatro, cine y televisión.

FOTO. Heine Steinweg

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %675 %2022

Óscar Bueno

Written by

Óscar Bueno 

 Óscar Bueno

Oscar BuenoCreador sonoro y performer
La práctica de este creador se mueve sin parar entre lo musical, lo coreográfico y lo visual, de modo más o menos premeditado. Es autor pero también trabaja acompañando procesos de otras artistas, que desembocan en teatros y contextos híbridos de la escena experimental europea. Es performer en ambos ámbitos, y músico. La visualidad o el trabajo en dibujo da forma a una exploración central en su trabajo, que se comunica con esas otras disciplinas de forma natural. Algunos de los trabajos que ha presentadoo que están en fase de desarrollo son Soundtrack, Big Square, La música camuflada, Estudios para sonidación 1, 2, y 3, Easy music y Los Paisajes Ajenos.

 

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %20 %490 %2022

Alberto Odériz

Written by

Alberto Odériz

 Álvaro CaboallesArquitecto y escultor

 

Arquitecto por la ETSA de Barcelona y maestro de Análisis Teoría e Historia de la Arquitectura y la Ciudad en la UNAM con una tesis sobre el espacio público en la Ciudad de México, Alberto Odériz desarrolla su labor profesional entre Navarra y Ciudad de México, donde combina su trabajo como escultor con otras disciplinas, como la docencia (dirige el seminario de investigación en la Maestría en Vivienda y en Ciudad en CENTRO y proyectos en la Universidad Iberoamericana) y la codirección de un despacho de urbanismo (Consultorio Urbano con David Ortega). Entre sus proyectos expositivos destacan trabajos como El Zócalo (Plaza de la Constitución de Ciudad de México, 2014) o Se buscan voluntarios para mover montañas, realizado en el Centro Huarte (2020) y el Museo de Navarra (2021). También fue galardonado en ARCO con VII Premio de Arte Emergente por su obra Si se pareciera a algo, ya no sería el todo, inspirada en el arte nazarí de la Alhambra. Odériz crea esculturas a partir de materiales, piedras o residuos urbanos rescatados de espacios que elige previamente por su singular contexto histórico o social, con el fin de cuestionar la idea que tenemos sobre la escultura e indagar en los conceptos tradicionales que la legitiman.

 

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %756 %2022

Elisa Marinas

Written by

Elisa Marinas

 

Elisa Marinas Moises Fdez Acosta book moifernandez 48Coordinadora Académica

Licenciada en Interpretación por el ITAE de Asturias y en Dramaturgia y Dirección de Escena por la RESAD. Formación que amplía además posteriormente.

Protagoniza la serie para T.V, Territorio Gravedad, dirigida por Nacho Chueca, y producida entre otros por Lipssync Medialab.

Desarrolla su carrera profesional sobre todo en teatro, donde ha trabajado con directores como Carlos Jiménez (El diván de la memoria escondida, El jardín de Venus, Voces en el silencio, Mística y Poder, Guiomar, Minotauro), Pilar Valenciano (Pericles, Las noches lúgubres, La esclusa), J.J Alonso Millán, (El cianuro, ¿solo o con leche?) escrita y dirigida por él mismo, J.C. Pérez de la Fuente (Puerta del Sol), Garbi Losada (Como agua para chocolate), J. Cracio (Johnny cogió su fusil), Roberto Cerdá (Morir, Estampas del teatro en los 40), Carme Portacelli (Ubu Rey), Etelvino Vázquez (Medea; Antígona; Despojados; Sueños negros), entre otros.

Con “La esclusa” de M. Azama, dirigido por Pilar Valenciano queda finalista en el festival CENIT de 2012.

Por Voces en el silencio obtuvo excelentes críticas, algunas de las cuales adjuntamos link:

http://daviddesdeelpatio.blogspot.com.es/2016/01/voces-en-el-silencio-biribo-teatro.html?m=1

http://www.dosmanzanas.com/tag/elisa-marinas

Trabajó con Eduardo Vasco en la Compañía Nacional de Teatro Clásico como ayudante de dirección, y también dirigió el espectáculo Entremeses barrocos.

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %747 %2022

Santiago Fillol

Written by

Santiago Fillol

 

Victoria CaviaFilósofo, guionista y director de cine 

Doctorado por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, donde es también docente e investigador de cine y literatura, en 2009 presentó su largometraje Ich Bin Enric Marco en los festivales de Locarno, San Sebastián, Buenos Aires y Rótterdam. Es autor de Historias de la desaparición, una investigación sobre la desaparición y el fuera de campo en la historia del cine (Editorial Shangrila) y guionista de las últimas obras de Oliver Laxe: Mimosas (primer premio Semaine de la Critique – Cannes 2016) y O que Arde, (premio del jurado en Un Certain Regard - Cannes 2019). Su filmografía como director se completa con los títulos Matadero (en postproducción) y el cortometraje Dormez-Vous?. Asimismo, ha firmado los guiones de After (un filme Oliver) y Strange Fruit (Mauro Herce), que se hayan respectivamente en preproducción y desarrollo.

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %745 %2022

Juan Domínguez

Written by

Ángela Segovia

 

Foto Juan DominguezEscritora, poeta e investigadora

Es autora de los libros ¿Te duele? (V Premio de Poesía Joven Félix Grande, 2009); de paso a la ya tan (ártese quien pueda ed., 2013); La curva se volvió barricada (La uña rota, 2016) que recibió el Premio Nacional de Literatura, modalidad Poesía Joven, en 2017; Amor divino (La uña rota, 2018); Pusieron debajo de mi mare un magüey (La uña rota, 2020) y Mi paese salvaje (La uña rota, 2021).

Tradujo el libro CO CO CO U, de Luz Pichel (La uña rota, 2017). Desde septiembre de 2014 a septiembre de 2016 fue becaria de creación del Ayuntamiento de Madrid en la Residencia de Estudiantes. En 2019 obtuvo la beca de la Fundación Villalar con el proyecto Apariciones de una cabaña en el bosque.

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %743 %2022

Paz Rojo

Written by

Paz Rojo

 

Foto Carlota Ferrer byn

Artista, coreógrafa, bailarina e investigadora

 Desarrolla su actividad en el ámbito de la investigación de la danza basada en la practica y la filosofía, punto de encuentro a través del cual pensar un arte de la danza que, sin dejar atrás al cuerpo, sea capaz de ir más allá de estructuras lingüísticas, la representación y la performatividad. Intereses que incluyen el debate sobre la ontología de la danza, la autonomía del arte y la estética de la danza después del fin del futuro.

Licenciada en coreografía por la Universidad de las Artes de Amsterdam (1996–2000, AHK/SNDO), realiza estudios de danza en Movement Research y Susan Klein School, Nueva York (1994–1995). En 2020 se doctora en Prácticas Performativas con especialización en Coreografía por la Stockholm University of the Arts, Suecia, con el proyecto 'El ocaso de la coreografía y su movimiento: el camino de un cuerpo'. Su actividad incluye también proyectos de edición, escritura y publicación tales como el libro To Dance in the Age of No-Future (Bailar en la Era del No-Futuro), publicación que forma parte de su doctorado (Circadian, editorial sin ánimo de lucro, Berlín 2019); la obra ¿De qué hablamos cuando hablamos de danzar en un plano de percepción destituyente? (Madrid 2018) y la co-edición del libro-laboratorio Vocabulaboratories (Amsterdam-Viena 2008). Desde 2009 realiza actividades docentes, seminarios, encuentros, conferencias, charlas y supervisa proyectos artísticos tanto en programas universitarios de arte europeos como en iniciativas artísticas independientes en España y América Latina. Otros trabajos de reciente creación incluyen el site specific  'Invisible Labor' (Barcelona 2020) y el solo 'Lo que Baila' (Festival Domingo, Madrid 2021).

 

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %24 %740 %2022

Les Impuxibles

Written by

Les Impuxibles

 

Les ImpuxiblesEAriadna Peya (coreógrafa y bailarina) y Clara Peya (pianista y compositora)

Les Impuxibles la unión de Ariadna Peya (coreógrafa y bailarina) y Clara Peya (pianista, compositora y Premio Nacional de Cultura en 2019). Abordan la mezcla de música y movimiento con otras disciplinas escénicas. Su trabajo se caracteriza por utilizar el arte como altavoz de denuncia política y social y por la búsqueda de la accesibilidad. Han producido espectáculos como AÜC, el sonido de las grietas (estrenado dentro del Festival Grec 2017); Painball (Fira Tàrrega 2018 y Fundación La Pedrera), Suite TOC nº 6, Premios Butaca a las Nuevas Dramaturgias y Mejor Composición (coproducción con la Sala Beckett y exhibición en Veranos de la Villa de Madrid 2021); y FAM (con coproducción del Festival Grec). En la actualidad, trabajan en un nuevo espectáculo, Harakiri, un proyecto en residencia y coproducción con el Teatro Nacional de Catalunya.

Published in Profesorado
Read more...
%PM, %27 %531 %2020

María Cabeza de Vaca

Written by

María Cabeza de Vaca

 

Maria M Cabeza de VacaBailarina y Coreógrafa

Tras formar parte, como intérprete, de las compañías Provisional Danza (Madrid), La Imperdible (Sevilla), La Permanente (Sevilla), Metros (Barcelona) o Erre que Erre (Barcelona), la trayectoria de María M. Cabeza de Vaca como coreógrafa arrancaba en 2001, firmando piezas como 'He disappeared into complete silence' (2004), 'Todo esto pertenece a un monstruo' (2005) o 'Try to be happy' (2007). Desde 2007 participa en diversos proyectos junto al creador Guillermo Weickert y ha llevado a cabo varias colaboraciones con la artista plástica Ro Sánchez, con quien investiga en la interrelación del mundo visual y el ámbito del movimiento, y la bailarina y coreógrafa francesa Emmanuelle Santos

Published in Profesorado
Read more...
Page 1 of 3

MUESTRA DANZA EN EL CULTURAL CAJA DE BURGOS 

Muestra DanzaEste espectáculo es una ventana al talento emergente de dos disciplinas que, aunque distintas, comparten la esencia del movimiento y la expresión: la Danza Clásica y la Danza Contemporánea, en las que la técnica depurada se fusiona con la emoción en cada paso.
Los jóvenes bailarines, con toda su energía y entusiasmo, nos invitan a un viaje a través de coreografías que exploran la belleza y la complejidad del cuerpo humano en movimiento, preparadas por profesores invitados de reconocido prestigio que han formado parte de esta Escuela durante el curso 2024-2025.
Desde la precisión y la elegancia del ballet clásico, hasta la libertad y la innovación de la danza contemporánea, este espectáculo promete ser un mosaico de sensaciones y estilos.

Entradas

GALA PRIMAVERA DOWN BURGOS

Gala Down Burgos

Un año más, la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León Ana Laguna actuará en la Gala Solidaria a favor de Down Burgos, en colaboración con el Conservatorio Profesional de Música de Burgos, Promecal y el Ayuntamiento de Burgos.
Será el 17 de junio en el Fórum Evolución, a las 19:30h
Precio de la entrada benéfica 10€.   Compra tus localidades

EMOCIONARTE

Gala EmocionarteDel 6 al 9 de mayo de 2025, la Escuela Profesional de Danza Ana Laguna en Burgos se convierte en un escenario vibrante con la celebración de "Emocionarte Burgos". Este evento, que tendrá lugar en el auditorio, ofrecerá a los escolares de los centros educativos una inmersión fascinante en el mundo de la danza.

A lo largo de estos días, los asistentes podrán disfrutar de una serie de mini espectáculos en vivo y la proyección de vídeos que explorarán los diversos estilos de danza que se trabajan en nuestra escuela. El objetivo principal de "Emocionarte" es acercar a los jóvenes la rica historia de la danza, permitiéndoles apreciar su vestuario característico y la singularidad de cada estilo.

Esta iniciativa busca despertar la curiosidad y el interés por esta disciplina artística, ofreciendo una experiencia educativa y entretenida que complementa su aprendizaje en las aulas. "Emocionarte" es una oportunidad única para que los escolares descubran la belleza y la expresividad del movimiento.

Además, el 16 de mayo a las 19.30h, se ofrecerá una Gala en el Teatro Principal de Burgos, con el fin de mostrar el trabajo que se realiza dentro de la escuela y las diferentes disciplinas de danza que se ofertan. Este espectáculo, creado con diferentes actuaciones de su alumnado, se dirige a niños y niñas de Burgos y sus familias, para acercarles al entorno de la escuela, al alumnado que lo compone, así como al mundo de la danza. A través de esta experiencia única de disfrute y emoción, se invita al público a que pueda conocer mejor esta Escuela para poder llegar a formar parte de ella.

Agenda cultural Ayuntamiento de Burgos      Venta de localidades

 

SEMANA DEL AMIGO/A

vestuario.1¡Prepárate para una semana llena de ritmo y diversión en la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León "Ana Laguna" en Burgos! Del 5 al 9 de mayo, celebramos "El día del amig@", una iniciativa pensada para compartir nuestra pasión por la danza con tus personas más cercanas.

¿Tienes un amigo, vecino o familiar de tu edad que siempre ha sentido curiosidad por el mundo de la danza? ¡Esta es su oportunidad perfecta para probarlo! Durante esta semana especial, el alumnado de 1º y 2º de Enseñanzas Elementales y de 1º de Enseñanzas Profesionales de Danza Contemporánea podrá invitar a un acompañante a experimentar una clase real en nuestra escuela.

Imagina compartir la energía de una clase de danza contemporánea, la alegría de los primeros pasos en el ballet o la diversión de explorar el movimiento creativo. ¡"El día del amig@" es la excusa ideal para mostrarles lo que tanto te apasiona!

¿Qué necesita tu invitado para participar? ¡Muy sencillo! Solo pedimos que vengan con ropa cómoda y calcetines. ¡Nosotros nos encargamos del resto!

¿Cómo inscribir a tu amigo? Escríbenos un correo electrónico a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. indicándonos el día en que tu acompañante se unirá a la clase. ¡Así podremos darles la bienvenida y asegurarnos de que tengan una experiencia fantástica!

Para que podáis planificar vuestra semana, adjuntamos los horarios detallados de las clases. ¡Consulta los archivos y elige el día que mejor os venga para disfrutar juntos de la danza!

Enseñanzas elementales    1º A    1ºB    2ºA    2ºB

Enseñanzas profesionales 1º Danza Contemporánea

¡No te pierdas esta oportunidad de compartir tu amor por la danza y hacer nuevos amigos en la EPDCYL "Ana Laguna"! ¡Os esperamos con los brazos abiertos!

DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA

El 29 de abril, a las 17:30 horas, la Plaza de Rey San Fernando de Burgos se convertirá en un escenario para conmemorar el Día Internacional de la Danza.

La Escuela Profesional de Danza Ana Laguna en Burgos ofrecerá una sesión de danza clásica en barra, mostrando la disciplina y la técnica fundamental de esta expresión artística. Además, alumnado de todos los niveles y especialidades de la escuela presentará diversas coreografías, brindando al público una muestra de la riqueza y la variedad de la danza que se cultiva en nuestro centro.

Esta celebración es una oportunidad para disfrutar del talento de nuestro estudiantado y para compartir la pasión por la danza con la comunidad burgalesa en un espacio emblemático de la ciudad. Les invitamos a presenciar esta jornada dedicada al arte del movimiento.

SEMANA INTERARTÍSTICA

Del 31 de marzo al 10 de abril, la Escuela Profesional de Danza Ana Laguna, en Burgos, acoge una nueva edición de la Semana Interartística, un evento dedicado a impulsar la creatividad del alumnado de nuestra escuela a través de la exposición de sus trabajos y la puesta en escena de coreografías.

Durante este periodo, se podrá visitar la exposición "Manualidanza", que mostrará los trabajos de artes plásticas realizados por los alumnos de primero y segundo de enseñanzas elementales. Esta iniciativa busca dar visibilidad a su talento y ofrecer una valoración de su esfuerzo creativo.

El 10 de abril culminará Interartística 2025 con la presentación y votación de coreografías en la muestra "A Escena". En esta actividad participarán los alumnos de tercero y cuarto de enseñanzas elementales, así como los de enseñanzas profesionales de ambas especialidades. "A Escena" tiene como objetivo completar su formación académica mediante el desarrollo de habilidades esenciales para la producción escénica, incluyendo el montaje de la pieza, la selección de vestuario y música, la luminotecnia y la gestión del espacio escénico.

Interartística 2025 se erige como una plataforma fundamental para fomentar el trabajo en equipo y brindar al alumnado la oportunidad de experimentar el proceso completo de creación y presentación artística.

TALLER COREOGRÁFICO NEXUS

 

Taller Burgos 25 squareCon este proyecto se ofrece la oportunidad al alumnado de obtener la experiencia escénica necesaria para acceder al mundo profesional. Esta labor se ha realizado por reconocidos profesionales de danza quienes, a través de un riguroso trabajo técnico y un contacto directo con el espacio escénico, han promovido un importante crecimiento artístico, dotando de una formación de calidad y facilitando al alumnado la formación necesaria para iniciar su trayectoria profesional.

28 de marzo 2025.    20: 30 h 

 Venta de entradas:  Fórum Evolución Palacio de Congresos y Auditorio Burgos

TeleEntradas Caja de Burgos

MUESTRA ALUMNADO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Miércoles,  19 de marzo de 2025. 19:30 h. GALA DE DANZA. Escuela Profesional de Danza de Castilla y León en Burgos Ana Laguna. 
Esta propuesta de espectáculo de danza se presenta como una estupenda oportunidad para disfrutar de la evolución del alumnado de Enseñanzas Elementales de Danza. 

GALA DE DANZA CONMEMORATIVA 150 ANIVERSARIO CRUZ ROJA

La EPDCYL “Ana Laguna” de Burgos participa en Gala conmemorativa del 150 Aniversario de la Cruz Roja.

Programa: Participación del alumnado de 5º curso de Danza Contemporánea con la coreografía RE-CORDIS de Edurne Sanz.

Fecha: Jueves, 20 de febrero  

Lugar: Auditorio del Fórum Evolución de Burgos. 

DANZA EN EL MUSEO

La EPDCYL “Ana Laguna” participa en la programación del MUSEO DE LA EVOLUCIÓN HUMANA con una colaboración que simboliza la estrecha relación que ha tenido el ser humano desde la prehistoria con la danza. La Danza es inherente al ser humano, como vía de manifestación de su ser, de transmisión de su estado de ánimo, sentimientos, emociones y como vía de comunicación.

Fecha: Jueves, 30 de enero

Hora: 18:00 h  

Lugar: Salón de Actos del Museo de la Evolución Humana

Alumnado de 3 y 4 de Danza Clásica y de 4º, 5º y 6º curso de Danza Contemporánea. 

View more posts
Joomla Module K2 Latest Timeline powered by OmegaTheme.com
Top