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En el año 2006, la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León bajo la tutela de la Consejería de Educación de la JCYL, inaugura el primer curso académico en sus dos sedes, con tres especialidades: Clásico y Español en el centro de Valladolid y Clásico y Contemporáneo en el de Burgos. El gran impulso de la Escuela, no obstante, fue a partir de disponer de los dos edificios (vinculo a instalaciones) que albergan estas enseñanzas, cuyos espacios concebidos para la enseñanza de la Danza nos han permitido desarrollar toda nuestra labor creativa y educativa
A lo largo de estos años, también se ha visto consolidado el equipo de profesores que han sentado las bases profesionales de estas enseñanzas de Danza y han demostrado su enorme valía no sólo a través de su labor diaria como educadores sino, especialmente, en los frutos obtenidos por la participación de los alumnos en Concursos de relevancia nacional e internacional, donde han demostrado su alto nivel técnico y artístico.
Asimismo, el talento de nuestros alumnos se ha visto recompensado con la participación en Galas de proyección internacional, becas para cursos, invitación a encuentros internacionales, etc. y lo más importante, con la contratación de un importante número de alumnos en compañías nacionales e internacionales: European Ballet de Londres, el Ballet de Checoslovaquia, Ballet de Mainz (Alemania), el Ballet de Ginebra (Suiza), Ballet de Capitole de Toulouse, Taller de Formación del Centro Andaluz de Danza (CAD), etc.
La Escuela Profesional de Danza de Castilla y León, en su X Aniversario abrió sus puertas para mostrar su interesante labor educativa, social y cultural a la sociedad castellana y leonesa por medio de una serie de actos, encuentros, muestras y espectáculos de un gran nivel artístico y cultural.
GRAN GALA ANIVERSARIO
Como plato fuerte de este Aniversario, cada Sede llevó a cabo su Gran Gala la cual se realizó en dos de los más importantes espacios escénicos de nuestra Comunidad: El Auditorio del Forum Evolución (Burgos) y el Centro Cultural Miguel Delibes (Valladolid)
Basándonos en las presentaciones que realizan las grandes escuelas de danza del mundo, todos los alumnos de cada Centro, desde el nivel elemental, al profesional (270 alumnos en Valladolid y 232 en Burgos) desfilaron y mostraron su labor sobre estos importantes escenarios.
Compañía Marie de Jongh
Creada en 2008, Marie de Jongh es una de las compañías de referencia en el ámbito del teatro para público familiar. Con un sello inconfundible y bajo la dirección de Jokin Oregi, la formación ha firmado numerosos espectáculos gestuales, sin diálogo alguno. Sus obras han visitado multitud de escenarios de España, Francia, Holanda o Estados Unidos, por citar algunos países. Entre otros reconocimientos, la compañía ha sido galardonada con el Premio FETEN 2016 por su espectáculo 'Amour' o el premio TOURNESOL 2015 por la obra 'Kibubu'. Otras de sus creaciones más laureadas son 'Querida Hija' y 'Humanos'.
Centro Dramático Nacional (CDN)
El Centro Dramático Nacional (CDN) tiene como fines la promoción, revisión y difusión del teatro español contemporáneo en cualquiera de las lenguas oficiales del Estado, la divulgación del repertorio dramático universal y el impulso y desarrollo de los lenguajes escénicos actuales. Desde su creación en 1978, el CDN vela también por la preservación, difusión y transmisión del patrimonio intangible del teatro español, con una especial vocación pedagógica en sus programaciones, y contribuye a fomentar la creación de nuevas dramaturgias y lenguajes escénicos, atendiendo siempre a la excelencia artística de sus producciones y a la difusión del teatro en España y en el extranjero. Sus sedes son el Teatro María Guerrero y el Teatro Valle-Inclán, que conforman en conjunto cinco salas de exhibición. Desde el 1 de enero de 2020, su director artístico es Alfredo Sanzol.
Materiais Diversos (Portugal)
Materiais Diversos es una asociación que fomenta la investigación y la experimentación artística. Su misión es atraer y sensibilizar a múltiples públicos sobre las artes escénicas, con especial foco en la danza contemporánea. Apoya la creación y difusión de proyectos asociados de artistas como Filipa Francisco, Marcelo Evelin o Raquel André. Es responsable del diseño del Festival Materiais Diversos (fMD), un festival de artes escénicas que combina dimensiones locales, nacionales e internacionales. El proyecto nació en Minde, donde aún mantiene su sede, extendiendo hoy sus escenarios a Alcanena y Cartaxo. fMD responde a la urgente necesidad de brindar a los ciudadanos que viven fuera de los grandes centros urbanos la posibilidad de disfrutar de una oferta cultural vibrante y contemporánea, ofreciendo anualmente una rigurosa programación de danza, teatro y música.
Guillermo Weickert Compañía de Danza
El lenguaje escénico de Guillermo Weickert es heterogéneo, fruto de su ecléctica formación forjada en danza e interpretación, y de su interés y curiosidad por la hibridación de lenguajes, la investigación artística y la colaboración con otras disciplinas o poéticas. Es titulado en el Instituto del Teatro de Sevilla y se ha formado en danza clásica y contemporánea en el Centro Andaluz de Danza. Desde 1995 trabaja con compañías de danza contemporánea y de teatro físico. En 2001 comienza su trayectoria como coreógrafo y director de escena en producciones para su proyecto Guillermo Weickert compañía de danza. Ha sido invitado a mostrar sus trabajos en algunos de los festivales más prestigiosos del ámbito de la creación. En 2008 recibe el Maximino de Honor al mejor intérprete de artes escénicas por su trabajo en ‘Go With The Flow’ y en 2013 el Premio Escenario de Sevilla al mejor bailarín por ‘Materialinflamable’. También sus creaciones han recibido numerosos reconocimientos. Sus producciones han visitado buena parte de los festivales y programaciones de danza más interesantes y relevantes.